Москва не исключение.
Первая неделя
ПРОВЕРЕНО ВРЕМЕНЕМ
Начинать стоит с базовых элементов. Пройтись по тем галереям, которые имеют в запасе уже как минимум десяток лет работы и высоко оцениваются критиками. На наше счастье, таких галерей не больше пяти. Не факт, что все выставки здесь интересные, но статус этих залов не позволяет им опускаться до ширпотреба. Здесь же можно приобрести произведения из новых и старых коллекций. Цены не «сотбисовские» – от 6 до 8 тысяч долларов, – а вещи явно войдут в историю.
Основные понятия: минимализм, гиперреализм, поролоновая скульптура, инсталляция, гендер (см. словарь).
Крокин-галерея .
Самая приветливая из всех галерей, где вас ничто не шокирует и ничто не отпугнет от современного искусства. Куратор Александр Петровичев – душа-человек – подробно расскажет и покажет и выставку, и запасник. В особенной чести у него художники-минималисты. До середины февраля обязательно стоит посетить экспозицию «Натюрморт»: это сборная выставка из натюрмортов актуальных художников. В качестве сувенира советуем купить картину невероятно сейчас популярного Константина Батынкова (от 300 до 1000 долларов).
Айдан-галерея и галерея «Риджина» .Сразу две галереи расположены в одном доме на разных этажах. К тому же это одни из самых «старых» галерей (они возникли еще во времена перестройки). Владелица первой, Айдан Салахова, – дама светская и гламурная, потому предпочитает искусство глянцевое, феминистское и декадентское. Владимир Овчаренко, директор «Риджины», сегодня вывозит в Москву молодых художников из Киева, Германии и Англии. До середины марта в «Риджине» свои картины представят именитые художники Семен Файбисович и Иван Чуйков.
XL-галерея .
Самая именитая среди собратьев, директор этой галереи Елена Селина в 1990-е годы вывела на арену всех нынешних арт-звезд, от Олега Кулика до Виноградова и Дубосарского. Любимый жанр галереи – инсталляция, поэтому картин в привычном смысле здесь не увидишь.
Вторая неделя
В СТИЛЕ ФЬЮЖН
Несколько дней обязательно стоит посвятить тем центрам и музеям, которые устраивают выставки актуальных художников по принципу «от каждого понемногу». Так как в Москве нет полноценного музея современного искусства, каждый из центров претендует на это звание. Нельзя сказать, чтобы это были очень модные места, но для понимания, что сейчас делается в нашем арт-мире, рекомендуем зайти. Вещи здесь не продаются, но можно узнать координаты понравившихся мастеров.
Основные понятия: видеоарт, концептуализм, креатив, постмодернизм, кураторский проект (см. словарь).
Центр современного искусства.
Завод, перестроенный Михаилом Хазановым в стильный выставочный зал, принимает разные международные проекты и заодно пополняет свою российскую коллекцию. Особенно интересны экспозиции с видеоартом и редкие перформансы. Сейчас здесь проходит выставка современных чешских художников.
Центр современного искусства «М'АРС» (Пушкарев пер., 5. 923-56-10).
Одна галерея разрослась на три этажа и превратилась в центр, где одновременно проходят две-три выставки. Здесь нередко экспериментируют с высокими технологиями или с рекламой. Любой фестиваль в «М'АРСе» достоин внимания.
Третья неделя
ГОРЯЧИЕ АДРЕСАM
Именно к этим галереям сегодня тянется респектабельная публика. Они считаются новичками на московском арт-рынке, но их внушительные бюджеты позволяют привлекать мировых звезд. Это тот самый идеал нью-йоркской галереи, о котором говорят героини «Секса в большом городе» – есть на что посмотреть, и есть где себя показать. Каждый вернисаж – светское мероприятие.
Основные понятия: поп-арт, абстракция, фотография, contemporary art, гламур (см. словарь).
Stella Art
Без всякого преувеличения в последний год – лучшая галерея Москвы, где каждая выставка – событие. Владелица, американская гражданка Стелла Кей, вкладывает немало средств в продвижение своих художников. Хотя уровень мастеров таков, что они в раскрутке не нуждаются (Стелла, кстати, привозила в Москву американских классиков поп-арта). Цены соответствующие – от 30 тысяч долларов. Но каждая вещь – шедевр. До середины марта здесь идет выставка концептуалиста Вадима Захарова. У галереи есть филиал, где обкатываются молодые авторы.
Галерея Гари Татинцяна
Бывший стоматолог Гари Татинцян сначала открыл галерею в Нью-Йорке и теперь переместился в Москву. Вывозит из США молодых художников и раскрученные имена: именно у него гостили фотопровокатор Питер Уиткин и модный дизайнер Карим Рашид. В феврале Гари представит инсталляцию датского художника Тал Р «Дом Принца» (200 картин). 11 картин и скульптур этого художника можно приобрести по ценам от 15 до 70 тысяч евро.
Четвертая неделя
БЕЗОПАСНЫЕ РАДИКАЛЫ
На десерт остаются те места, где резвится молодая поросль и те солидные художники, кто до сих пор молод душой. Здесь же концентрируется неформальное искусство, которого в Москве почти не осталось. Сюда ходят просто потусоваться, посмотреть на чудаков и почувствовать веяния времени.
Основные понятия: радикализм, перформанс, фрики, трэш, граффити, акция (см. словарь).
Арт-Стрелка Если вы позвоните по указанному мобильнику, вам ответит куратор «Арт-Стрелки» Ольга Лопухова. Она может сказать, когда точно в бывших гаражах фабрики «Красный Октябрь» устраиваются вернисажи. Происходит это два раза в месяц; в эти дни сразу пятерка галерей с новыми выставками открывает свои двери для гуляющей публики. Здесь можно крайне дешево (до 500 долларов) приобрести оригинальные артефакты.
Московский центр искусств
Некогда это был солидный зал с музейными выставками. Сегодня им заправляют молодые радикалы, которые расписывают стены граффити и выставляют парадоксальные арт-объекты. В ближайший месяц рекомендуем посетить выставку модных украинских художников.
КСТАТИ
Сontemporary art –искусство последнего десятилетия.
Абстракция – картина или объект, в которых не угадываются черты реальных предметов.
Видеоарт – произведение, созданное с помощью видеокамеры (отличается от фильма отсутствием развивающего сюжета).
Гендер – направление в искусстве и философии, отстаивающее права и достоинство женщин.
Гиперреализм – направление в изобразительном искусстве ХХ века, произведения в этом стиле отличает нарочитая объективность, когда реальные вещи подаются во всех подробностях.
Гламур – стиль глянцевых журналов, рекламная красота.
Граффити – спонтанные рисунки на домах и монолитных стенах (создаются при помощи баллончиков с краской).
Инсталляция – пространственная композиция из нескольких предметов.
Концептуализм – направление 1970 - 80-х годов, когда художники ставили во главу угла идею, а не форму произведения.
Креатив – парадоксальное изобретение, остроумный проект.
Кураторский проект – куратор (продюсер) придумывает тему выставки и собирает под нее произведения.
Минимализм – стиль, который отличает простота форм.
Перформанс – акция или представление, устраиваемое художником.
Поп-арт – направление и стиль в искусстве второй половины ХХ века, основанные на образах массовой культуры, родоначальник – Энди Уорхол.
Поролоновая скульптура – изобретение художника Сергея Шеховцова (галерея «Риджина»), ставшее невероятно популярным у нас и на Западе.
Постмодернизм – направление конца ХХ века, отказ от социальных протестов и уход в чистое искусство.
Радикализм – произведения, рассчитанные на подрыв устоявшихся традиций.
Трэш – «мусорная культура», работа художника с маргинальными (выброшенными) материалами. Например, со старым хламом.
Фрики – сознательные маргиналы, чудаки и городские сумасшедшие. Лучший арт-представитель в России – Александр Петлюра.
