Мы публикуем полную программу фестиваля и рассказываем о ее хедлайнерах.
Суббота, 20 августа
- 15:00-16:10 — Сергиево-Посадский муниципальный оркестр п/у Игоря Кантюкова
- 16:25-17:25 — Квартет Софии Ацбеха-Негги
- 17:45-18:55 — Денис Мацуев и друзья
- 19:10-20:10 — «Симфоджаз братьев Ивановых»
- 20:30-22:00 — Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
Воскресенье, 21 августа
- 15:00-16:15 — Джазовый оркестр Алексея Терентьева
- 16:35-17:35 — Valeriy Stepanov Acoustic Quartet
- 17:50-18:50 — Eylül Ergül Quintet (Турция)
- 19:10-20:30 — Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
- 20:50-22:00 — Therr Maitz
Денис Мацуев и друзья
Денис Мацуев — яркий представитель мировой элиты русской фортепианной школы. Его концертные программы отличает неизменное качество, новаторство творческих концепций и глубина художественных интерпретаций. Стремительное восхождение музыканта началось в 1998 году после его победы на XI Международном конкурсе имени П.И. Чайковского в Москве. Сегодня Денис Мацуев — желанный гость самых престижных концертных залов мира, непременный участник крупнейших музыкальных фестивалей, постоянный партнёр ведущих симфонических оркестров России, Европы, Северной Америки и стран Азии. Артист чрезвычайно востребован за рубежом, однако считает своим главным приоритетом развитие филармонического искусства в регионах своей страны и многие премьеры представляет именно в России.
В рамках нашего Фестиваля маэстро представит программу, включающую как традиционный джаз, так и джазовые импровизации на классические темы. Совместно с Денисом Мацуевым на сцену выйдут Борислав Струлёв (виолончель), Андрей Иванов (контрабас), Александр Зингер (ударные), Екатерина Мочалова (домра).
Therr Maitz
Therr Maitz — настоящий летучий музыкальный отряд, стремительный, точный и неуловимый в своих экспериментах. Лидер группы Антон Беляев — успешный композитор и продюсер, на счету которого саундтрек фильма «Лёд» и работа с артистами высокого уровня. Therr Maitz убедительно доказывают, что в борьбе за любовь массовой аудитории не стоит бояться экспериментов.
Eylül Ergül Quintet (Турция)
- Эйлюль Эргюль – вокал, фортепиано
- Булут Гюлен – тромбон
- Сердар Барчын – флейта, саксофон
- Ферит Одман – ударные
- Озан Муслуоглу – бас-гитара
Эйлюль Эргюль в 2008 году была принята в Государственную консерваторию Анкары при университете Хаджеттепе, в которой изучала историю музыки и искусств, современную музыку и джаз. Именно консерваторские преподаватели привили ей глубокий интерес к джазовой музыке. Посещала мастер-классы выдающихся пианистов из Турции и Европы.
В апреле 2014 года стала победительницей конкурса молодых солистов и исполнила Рапсодию в стиле блюз Дж. Гершвина в составе Государственного симфонического оркестра Эскишехира. В том же году приняла участие как сольная исполнительница в конкурсе молодых талантов, который проходил в рамках 15-го Международного фестиваля фортепиано в Анталии. Там ей выпала возможность поработать совместно с известным турецким пианистом Хусейном Серметом.
В 2015 году закончила школу и продолжила своё обучение на джазовом отделении Государственной консерватории. В 2020 году стала рекламным голосом компании LC Waikiki с песней “Önümde Hayat, Üstümde Waikiki” и начала работать в коллективе Genedos вместе с Озаном Муслуолу, Сердаром Барчыном и Феритом Одманом. В сентябре того же года выступала на 28-ом Стамбульском фестивале джаза, став одной из самых молодых участниц в истории этого фестиваля.
В ноябре 2021 года была выпущена её первая композиция “Bir Başına”. В 2022 году заняла 4-ое место на конкурсе Riga Jazz Vocal. На сегодняшний день Эргюль занимается сольной работой и участвует в проектах Genedos. Кроме того, она продолжает обучаться вокалу, заниматься джазовым фортепиано в Государственной консерватории Стамбульского университета, а также озвучивает джинглы.
Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр
Московский джазовый оркестр – легендарный коллектив под управлением саксофониста Игоря Бутмана, созданный им в 1999 году. Гастрольный график музыкантов не может не впечатлить: регулярные туры по России, Европе, Азии и Америке, выступления на лучших концертных площадках, участие в самых престижных джазовых фестивалях. В октябре 2017 года оркестр выступил на XIX Всемирном фестивале молодежи и студентов.
Ди Ди Бриджуотер, Нэтэли Коул, New York Voices, Кевин Махогани, Джордж Бенсон, Джино Ванелли, Уинтон Марсалис, Ларри Корриэлл, Билли Кобэм, Билл Эванс, Рэнди Бреккер, Джо Ловано, Гэри Бертон, Тутс Тилеманс, Кёрт Эллинг и многие другие известные музыканты были в восторге от совместных выступлений с Московским джазовым оркестром.
На сегодняшний день в дискографии Оркестра — четыре альбома, выпущенных на лейбле Butman Music: «Eternal Triangle» («Вечный треугольник»), записанный с участием знаменитого американского трубача Рэнди Бреккера в августе 2003 года в Москве, и сведен лучшим американским джазовым звукорежиссером Джеймсом Фарбером в ноябре 2003 года в Нью-Йорке. Второй альбом “Moscow@3am” (2009) с музыкой одного из самых даровитых джазовых композиторов современности Николая Левиновского и блестящими соло превосходного американского трубача Уинтона Марсалиса. Live-альбом “Sheherazade’s Tales” (2010), при участии знаменитых нью-йоркских джазменов – трубача Шона Джонса, гитариста Питера Бернстина, вокалистки Кэти Дженкинс и тромбониста Джеймса Бёртона. Наконец, альбом “Special Opinion” (2013) Игоря Бутмана, Николая Левиновского и Московского джазового оркестра! Четвёртая в дискографии Оркестра работа была записана в Нью-Йорке в январе 2013 года совместно с американскими суперзвёздами: барабанщиком Дэйвом Уэклом, гитаристами Майком Стерном и Митчем Стайном, саксофонистом Биллом Эвансом, трубачом Рэнди Бреккером и басистом Томом Кеннеди.
Симфоджаз братьев Ивановых
«Симфоджаз братьев Ивановых» представит свой проект «От барокко до джаза»
Барокко-джаз — синтетический современный жанр, объединяющий классический барокко, джазовую ритмику и блюзовую интонацию; старинную сюиту с характерными для неё частями и импровизационное развитие мелодических линий. В 1950-е годы в рамках стиля кул-джаз появилась тенденция проведения параллелей в джазовых композициях с музыкой эпохи барокко. Обнаружив общие гармонические и мелодические принципы в столь отдалённых музыкально и эстетически периодах, джазовые музыканты проявили интерес к инструментальной музыке И. С. Баха. Целый ряд музыкантов и ансамблей пошли по пути разработки этих идей. В их числе Дэйв Брубек, Билл Эванс, Джерри Маллиган, Жак Люсье, но в первую очередь это относится к «Модерн Джаз Квартету», возглавляемому пианистом Джоном Льюисом.
«Симфоджаз братьев Ивановых» — джазовый проект заслуженных артистов России Михаила Иванова (фортепиано) и Андрея Иванова (контрабас).
Работая в жанре симфоджаз, они ведут большую и плодотворную работу по популяризации этого жанра в Москве и в России в целом. Их персональный абонемент в Московской Академической Государственной Академической филармонии «Симфоджаз братьев Ивановых» входит в число самых посещаемых концертов в столице, имеет собственную аудиторию, а братья Ивановы - своих поклонников. Эти концерты стали творческой мастерской для многих известных отечественных и зарубежных музыкантов из различных жанров, чьи интересы обращены к свободному импровизационному стилю музыкального выражения. Сам жанр симфоджаза подразумевает сплав различных направлений в музыке, слияние симфонической аранжировки с современной джазовой и роковой ритмикой.
Сергиево-Посадский муниципальный оркестр
Оркестр был создан из числа музыкантов-энтузиастов Сергиева-Посада, входивших в состав самодеятельного духового оркестра, и в 1993 году обрел свой официальный статус профессионального музыкального коллектива.
Новый этап в жизни оркестра начался с приходом в коллектив заслуженного артиста России Владислава Кадерского, дирижера Государственного камерного оркестра джазовой музыки им. Олега Лундстрема, который возглавил коллектив в 2004 году. Мастерство и опыт дирижера подняли оркестр на новую ступень развития.
Владислав Кадерский придал оркестру многообразие звучания и высокий исполнительский уровень. За годы работы в оркестре он сумел создать в коллективе атмосферу творчества, созидания и взаимопонимания, предоставив каждому музыканту оркестра возможность для реализации его творческой индивидуальности. Владислав Трофимович проявил себя как талантливый дирижер и умелый организатор творческого процесса, сумевший создать и сплотить вокруг себя коллектив единомышленников. Для музыкантов оркестра он стал наставником, вдохновителем творческих идей, мудрым и терпеливым учителем, умеющим найти индивидуальный подход к каждому исполнителю, и из полулюбительского оркестра, сделал профессиональный эстрадно-джазовый бэнд.
В 2019 году, когда Владислав Кадерский ушел из жизни, место за пультом занял заслуженный деятель искусств Российской Федерации Игорь Васильевич Кантюков – известный музыкант, композитор, дирижер, аранжировщик, член Союза композиторов и кинематографистов России.
Игорь Васильевич окончил Тульское музыкальное училище им. Даргомыжского по классу баяна. В студенческие годы играл в оркестре легендарного трубача Эдди Рознера. В 1967–1971 годах работал контрабасистом (и тубистом) в прославленном Тульском джаз-оркестре Анатолия Кролла, а затем последовал за Кроллом в московский оркестр «Современник» (1971-1973г.). С 1973 года Игорь Васильевич работал как контрабасист и бас-гитарист в ансамбле «Мелодия» под руководством Георгия Гараняна. В составе «Мелодии» он выступал на многих отечественных и зарубежных фестивалях, заявил о себе как аранжировщик и композитор: заглавная композиция знаменитого альбома ансамбля «Мелодия», на котором впервые в советской грамзаписи прозвучал инструментальный джаз-рок — «Лабиринт» — была написана именно Кантюковым. В 1983–1985 гг. он параллельно участвовал в ансамбле солистов «Мелодии», выступавшем как «Джаз-квинтет Барометр», лидером которого был пианист Вагиф Садыхов. Много писал музыки для кино: его работы звучат в лентах «Военно-полевой роман», «В поисках капитана Гранта», «Возвращение Будулая», «Анкор, ещё анкор» и нескольких десятках других кино- и телефильмов.
С оркестром постоянно работают Константин Горшков (тенор-саксофон), Святослав Текучев (сопрано-саксофон), Вадим Ахметгареев (тромбон), Ростислав Кочетов (труба и флюгельгорн).
Высокий уровень исполнительского мастерства музыкантов позволяет оркестру участвовать в статусных музыкальных фестивалях Италии, Франции, Германии, Швейцарии, Испании, Болгарии, Польши, Литвы, Сербии, Кипра, Австралии.
Коллектив оркестра награжден Почетной Грамотой Министерства культуры Московской области (2008г.), Благодарностью Губернатора Московской области (2010г.), Почетным Знаком Губернатора «Благодарю» (2013, 2018 г.)
В 2020 году Сергиево-Посадский муниципальный оркестр получил грант Правительства Российской Федерации на реализацию творческого проекта «Под управлением любви», который призван оказывать реальную помощь детям с особенностями развития средствами культуры, искусства и музыки.
Valeriy Stepanov Acoustic Quartet
Valeriy Stepanov Acoustic Quartet – новорождённый акустический джазовый проект пианиста, мультиинструменталиста, композитора, аранжировщика и саунд-продюсера Валерия Степанова.
Несмотря на предполагаемую камерность, неистовая энергия и бешеный драйв беспрепятственно перекочевали из Fusion Project Валерия и органично вписались в его новый Acoustic Quartet, будь то авторская музыка или же музыкальное переосмысление нетленок джаза.
Здесь, как и в любом проекте Валерия, беззаботная, солнечная лирика безусловной любви, поразительным образом удачно балансирует с ураганно-агрессивным пост-бопом, от чего каждый зритель всегда остаётся под большим впечатлением, переживая весь спектр эмоций единовременно.
София Ацбеха-Негга и её Квартет
София Ацбеха Негга — молодая талантливая джазовая певица, суперфиналистка телевизионного проекта Синяя Птица (2016), обладательница 2-го места телевизионного проекта «Ну ка все вместе» (2021), обладательница полного гранта на обучение в Berklee College Of Music по программе бакалавриата (U.S.A.Boston, 2019),
Помимо этого София является обладателем специального приза конкурса Jazz Across Borders (2019), победителем конкурса «Рояль В Джазе» (2019), обладателем Гран При конкурса «Music Parking» (2015), Является резидентом проекта JAZZPORT и номинантом премии Радио Jazz (2020).
Принимала участие, в таких фестивалях, как «Будущее Джаза», УсадьбаJazz, Koktebel Jazz Party, Riga Jazz Stage, Umbria Jazz Festival, JazzPort Festival, PetroJazz Festival и другие.
София сотрудничает и принимает участие в концертах таких музыкантов как: Денис Мацуев, Светлана Безродная и Вивальди-оркестр, Даниил Крамер, Мариам Мерабова, Игорь Бутман.
Хоккей, шахматы и спортивные активности
Помимо насыщенной музыкальной программы: в общей сложности зрителей ждет 14 часов джазовой музыки, на Фестивале будут представлены мастер-классы по игре на музыкальных инструментах, живописи, гончарному и кузнечному делу, спортивные активности, маркет и многое другое!
Специально для любителей шахмат на площадке будет организована игровая зона от Русской шахматной школы.
В рамках фестиваля откроется хоккейная школа Вячеслава Фетисова, где под руководством тренера юные ребята смогут обучиться игре в хоккей. Также на площадке можно будет поиграть в настольный теннис и шахматы.
Музей-заповедник «Горки Ленинские»
Музей-заповедник «Горки Ленинские» – это уникальное пространство роскошного парка, старинной усадьбы и нескольких музейных экспозиций. Имение в разные годы принадлежало разным династиям, но его архитектурный облик сформировался в начале XIX века. В этой усадьбе несколько лет жил Владимир Ленин – после покушения он искал тихое место для жизни и работы. Выбор пал на усадьбу Горки – возможно, благодаря этому имение так хорошо сохранилось и дошло до наших дней. Здесь Ленин жил до самой смерти. Музей в усадьбе открыли в 1949 году.
Сегодня для посетителей музея-заповедника работают сразу несколько экспозиций. В главном усадебном доме гости смогут познакомиться с прекрасной коллекцией мебели, гобеленов, люстр и других предметов, рассказывающих о роскоши дворянской эпохи. Конечно, здесь можно узнать о жизни и деятельности Владимира Ленина. Также на территории усадьбы есть Музей крестьянского быта.
JAZZОВЫЕ СЕЗОНЫ
Четыре года подряд «Джазовые сезоны» входят в ТОП-10 лучших джазовых опен-эйр фестивалей России.
«Для нас «Джазовые сезоны» — фестиваль, на котором мы получаем эстетическое удовольствие и от того, что мы слышим и от того, что видим вокруг. Мы стараемся открыть новые имена и, конечно, пригласить супер – звезд. Чем отличаются наши концерты в Горках? Великолепным звуком. Все ансамбли там звучат просто потрясающе! Это удивительно, насколько природа, все аллеи деревьев, усадьба Морозова …создаёт не только особую атмосферу, но и какой – то акустический рай»,- отметил художественный руководитель Фестиваля, знаменитый саксофонист, Народный артист России Игорь Бутман.
Как добраться?
В дни Фестиваля от метро Домодедовская до Музея-заповедника курсируют бесплатные шаттлы.
Как добраться:
- на шаттле: для посетителей фестиваля будет организован бесплатный трансфер от станции метро «Домодедовская» (первый вагон из центра, выход N3 к ТРЦ «Домодедовский», рядом с остановкой автобуса N 471). Время работы: с 13:00 до 22:30 (первый рейс от метро «Домодедовская» в 13:00, последний рейс из Музея-заповедника «Горки-Ленинские» в 22:30).
- на автомобиле: по Каширскому шоссе 12 км от МКАД, поворот на усадьбу «Горки», затем направо; либо по трассе A105 (дорога на аэропорт «Домодедово»), поворот на ст. Мещерино, затем левее по главной дороге; либо по трассе М4-«Дон» до поворота на Видное, затем на светофоре направо, затем левее и на круговой разворот;
- на автобусе: маршрут 439 от станции метро «Домодедовская» до остановки «Экспериментальная база» («Музей») — около 20 мин.
Парковка: Большой бесплатный паркинг находится с левой стороны от главного входа в музей-заповедник.
