С большим интересом посмотрела постановку по известнейшему сюжету. Иуда - давно уже имя нарицательное. Но был ли предателем настоящий Иуда? А если не он, то кто? И был ли в той истории предатель? Да и вообще, как все-таки развивались события истории двухтысячелетней давности, давшие начало одной из самых распространенных мировых религий? Бесконечные вопросы возникают после просмотра. Юрий Грымов в своей постановке рассказывает совсем другую историю, в корне отличную от общеизвестной. Здесь в основе не божественный промысел и сопутствующие ему события, а те же события, но совершенно под другим углом и с другим изначальным посылом. Теория заговора и прочее "хвост виляет собакой". Этот момент стоит учесть тем, кому не по душе такая вольная интерпретация жизнеописания Иисуса Христа.
Основной вопрос, ответ на который я для себя так окончательно и не нашла, состоит в том, для чего же серому кардиналу, той самой невидимой и могущественной скрытой силе, которую в спектакле олицетворяет Исхак (Вадим Пинский), понадобилась новая религия. И отдельно зацепил один нюанс в повествовании. Влияние Иисуса на народ было уже очень велико к моменту распятия, однако Каиафа (Алексей Багдасаров) буквально за одну ночь, когда абсолютное большинство людей к тому же спит, легко берется подготовить толпу к тому, что помиловать она попросит другого осужденного, не Иисуса. Вопрос – как?!
Что касается формы спектакля, то здесь все прекрасно. Возможно, чуть затянута первоначальная сцена, где профессора и студенты современного ВУЗа ведут беседы о стародавних событиях. Но зато все зрители уже точно успевают подготовиться к тому, чтобы перенестись наконец на две тысячи лет назад и погрузиться в ту эпоху.
Декораций немного, но за счет их умелой трансформации, игры света, использования полотен создается впечатление полномасштабной картины. Костюмы выше всяких похвал. И, конечно, настоящая находка – это конь Понтия Пилата!
Богдан Щукин идеально подошел на роль Иисуса. Его образ на все сто соответствует современному представлению об облике Иисуса Христа. Для меня важно, что постановка “бескровная”, страдания героев показаны схематично.
Спектакль очень красив визуально. К тому же его дополняет совершенно необыкновенная музыка. Длительная сцена, в которой Иисус омывает ноги прихожанам, смотрится абсолютно медитативно в немалой степени из-за удачного музыкального сопровождения. Завораживающей, изумительно подходящей к постановкам музыкой пропитаны, наверное, все спектакли театра “Модерн”. Во всяком случае, для тех пяти спектаклей, что я успела там посмотреть, это именно так. Авторы музыки и музыкальные произведения нигде не указываются, что жаль. Режиссер и сценограф Юрий Грымов также сам занимается и музыкальным оформлением. Я нашла информацию, что в спектакле “Иуда” использовано 450 коротких треков малоизвестных современных групп. Мне иногда кажется, что Грымов немного скромничает и часть музыки вообще пишет сам, а не готовую берет).
“Иуда” – последняя часть трилогии “Антихрист и Христос”. Первые две (“Петр” и “Леонардо”) я смотрела ранее, и могу сказать, что они все довольно-таки разные. Тем не менее, мне одинаково понравились все три.
Постановки по произведениям Булгакова и не только.
В ее основе - инсценирoвка Михаилa Булгаковa пo поэмe Николaя Гогoля.
Мне казалось, что я достаточно хорошо знаю творчество Михаила Афанасьевича Булгакова, а вот о том, что он автор инсценировки поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души», написанной им по поручению руководства МХАТ, где весной 1930 года он начал работать в качестве режиссера-ассистента, стало для меня открытием… А ведь спектакль по ней не сходил со сцены этого театра целых полвека!!!
Режиссёру Петру Жихареву удалось, на мой взгляд, показать в своем спектакле «и гoголевскую фaнтасмагoрию, и булгaковскую тeaтральность».
Более того, он сам блестяще сыграл в нем роль Городничего!!!
Помимо него, из «взрослых» артистов в спектакле играют:
Ноздрёв – Сергей Алдонин
Коробочка – Юля Селютина
Остальные роли режиссер отдал на откуп студентам и они его не подвели, прекрасные создали образы, причем одновременно играли и в массовке, и великолепно (но очень неожиданно!!!) воплощали гоголевских персонажей (впервые видела Плюшкина в девичьем исполнении!!!).
В спектакле Петра Жихарева можно увидеть и гpoтеск, и стpeмительную cмену эпизодoв, и осoбую булгакoвскую иpoнию.
Павел Иванович Чичикoв с его авaнтюрой - фигурa внe времeни. Да и созданнaя Гoголем яркaя галeрея пoтеpявших чeловечeский oблик пoмeщикoв лeгкo узнaваeма и в нaши дни. Посему спектакль «Похождения Чичикова, или Мёртвые души» не только о прoшлом, но и o сегoдняшнем дне. И смотреть его было очень интересно!!!