Меридиан

Балет "Щелкунчик" на сцене КЦ Меридиан

В этот вечер в большом зале культурного центра Меридиан случился абсолютный аншлаг. Еще бы: показывали балет Щелкунчик, ставший новогоднекультовым в последние годы. Я думаю какая бы труппа не танцевала этот балет, зал пустовать не будет. А в этот вечер нам его показывали в исполнении труппы Детского музыкального театра имени Сац, в классической редакции Вайнонена. Дело в том, что основная сцена театра имени Сац закрыта на ремонт и спектакли, не помещающиеся на малой сцене, показывают в других местах. Вот потому и случилось нам такое счастье. Надо сказать, что зал КЦ Меридиан не очень подходит для такого рода спектаклей - здесь нет оркестровой ямы. Но эта проблема была решена самым неожиданным образом: оркестр посадили в партер. Для этого были сняты несколько первых рядов и музыканты здесь прекрасно разместились. Думаю, что тем зрителям, которые сидели на ближних рядах, головы оркестрантов все-таки мешали, но с середины зала сцену было прекрасно видно. Мне такое решение очень понравилось - музыканты стали как-то ближе к зрителям и выглядело это по-домашнему уютно.
Конечно в зале было много детей, цены в Меридиане очень щадящие, и это замечательный вариант приобщения подрастающего поколения к прекрасному. Я сидела в окружении маленьких девочек и они смотрели балет затаив дыхание.
К сожалению не было программок, а потому я не могу сказать, кто в этот вечер танцевал и какие партии, на сайте театра только удалось найти имена постановщиков, вот их я и буду хвалить. Сценография художника из Германии Эрнста Гейдербрехта романтична и выразительна, костюмы красивы, сдержанных, я бы сказала, осенних тонов. Возобновил балет Народный артист России Михаил Крапивин, а Художественный руководитель постановки - Народный артист России Николай Цискаридзе. Танцевали артисты театра Сац вполне достойно. Прекрасен был восточный танец, а русская пляска удостоилась овации зала. В финале зрители долго аплодировали исполнителям.
Приятно, что благодаря Культурному центру Меридиан, жители отдаленных районов и их дети смогли посмотреть красивый балет, послушать гениальную музыку Чайковского. Почаще бы нам показывали такие спектакли. Хотя грех жаловаться: в Меридиане прекрасная и разнообразная афиша, в которой можно найти спектакли на любой вкус.

Рок-опера "КарамазоВЫ" в КЦ Меридиан

Освоив спектакли, поставленные по произведениям Достоевского в стиле рэп, я решила расширить горизонты и перейти на рок-оперы. Первый эксперимент оказался более чем удачным и потому я направилась в культурный центр "Меридиан" на рок-оперу "КарамазоВЫ".
Надо сказать, что жителям окрестностей станции метро "Калужская" очень повезло - не в каждом районе найдется такой замечательный оплот искусства. А если добавить, что он находится всего в двух автобусных остановках от моего дома, то становится понятно почему я здесь так часто бываю. В "Меридиане" можно найти громадное количество секций и кружков как для детей, так и для взрослых, но центром моего притяжения является большой и удобный зрительный зал. Его афиша чрезвычайно разнообразна, в ней есть спектакли и концерты практически на любой вкус, здесь выступают и знаменитые профессиональные коллективы, и группы, только начинающие свой путь в искусстве.
Премьера рок-оперы "КарамазоВЫ" состоялась 9 февраля 2019 года и с тех пор спектакль обрел множество горячих поклонников. Музыку написал Александр Рагулин, он же автор либретто, режиссер-постановщик и музыкальный руководитель постановки.
Самый таинственный роман Достоевского, в котором герои противостоят не столько друг другу, сколько собственным недостаткам, сомнениям и порокам, удивительным образом естественно лег на музыку в стиле рок.
Казалось бы невозможно уложить громадный роман Достоевского всего лишь в полтора часа сценического времени, но именно в этом проявляется великая сила театра. Музыка, сценография, эмоциональные арии и дуэты героев погружают нас в мир великого произведения с первой же секунды и не дают расслабиться до финала.
С первых же минут спектакля на зрителей обрушивается лавина противоречий. Героям рок-оперы постоянно приходится выбирать между любовью и ненавистью, долгом и предательством, верой и соблазнами.
Кастинг спектакля невероятно удачный, в нем участвуют звезды театра, кино и мюзиклов. Роль старшего из братьев, Дмитрия, Александр Рагулин явно написал именно для себя. И Дмитрий в его исполнении вобрал в себя всю суть героя романа Достоевского. Основная интрига сюжета завязана не только на двух любовных линиях: Митя - Катерина Ивановна (Галина Безрук) и Митя - Грушенька Светлова (Светлана Светикова), но и на соперничестве с отцом (Владислав Погиба) из-за Грушеньки, и на судебной ошибке, с ложным обвинением Дмитрия вместо Смердякова (Антон Авдеев) в убийстве. Характер, "карамазовскую" натуру старшего из братьев, в рок-опере ярко характеризует его безудержное стремление к самоуничтожению. Дмитрий принимает наказание не за то, что совершил преступление, а за то, что хотел совершить его.
Владислав Погиба предстает перед зрителями не только в роли Фёдора Карамазова, но он отвечает за все темные силы, сводящие героев романа в ад. Сцены с его участием незабываемы, они накрепко впечатываются в восприятие спектакля.
Совестью семьи в постановке стал богобоязненный, чувствительный, отзывчивый Алексей (Денис Дэмкив), именно его глазами мы видим бездну, в которую погружаются Карамазовы.
Игорь Балалаев в роли Ивана, это точное попадание в образ интроверта, интеллектуала, западника и атеиста, срывающегося в сумасшествие.
Все герои, все линии рок-оперы выстроены вокруг ее духовный центра, старца Зосимы (Сергей Перегудов) - истинного воплощения авторского идеала.
Сценография спектакля скупа и графична: несколько лавок и вспышки света, черный и белый цвета борются на сцене за главенство.
По окончании поклонники не только завалили актеров цветами, но и добились исполнения финального ансамбля на бис.

"Зинон. С приветом!" в КЦ «Меридиан», Театр Дениса Матросова.

Спектакль по пьесе Ольги Степновой "Не гоните черного монаха" в постановке Дениса Матросова.

По сюжету к сдержанному и скучному профессору философии часто приходит мистический призрак, плод его фантазии, так называемый «внутренний голос» - звонкий, шумный, веселый Зинон, который постоянно толкает его на разные авантюры. Он стал для него настоящим другом и помощником.

Стоит ли избавляться от этой галлюцинации?

Быть может, это голос разума, позволяющий задуматься, а так ли мы живём, как хотим? Возможно, если прислушаться к нему и изменить ситуацию, можно прожить лучшую версию своей жизни 🤔. Что лучше: решиться дать волю своим чувствам и попробовать стать счастливым или плыть по течению и быть как все, жить свою спокойную , стабильную, но серую жизнь? Всё зависит от нас. «Просто одни рискуют и делают, а другие видят препятствие и сразу сдаются». Что выберут герои и какими яркими красками может быть наполнена жизнь, если выпустить на волю свое второе настоящее Я, все это можно узнать посмотрев спектакль.

Забавный и необычный сюжет, прекрасная игра актёров (Денис Матросов, Игорь Лифанов, Игорь Ливанов, Карина Мишулина, Галина Данилова) великолепная дебютная режиссёрская работа Дениса Матросова - всё это сложилось в отличный спектакль, яркий, смешной, но в то же время со смыслом, который проглядывает сквозь завесу веселья и легкости.

Вечер получился великолепным, посмеялись от души😆. Игорь Лифанов вообще топ🤣, зажигает весельем весь зал.

КОМЕДИЯ С ГЛУБОКИМ ПОДТЕКСТОМ ИЛИ ЗИНОН. С ПРИВЕТОМ! 🥸

Давно хотела посетить спектакли актёра театра и кино Дениса Матросова. Часто слышу, что он ставит актуальные спектакли на важные философские темы. Причём он их преподносит легко и с юмором. Сегодня мне удалось увидеть спектакль "Зинон. С приветом!". Название сразу заинтересовало. Это история по мотивам одного из рассказов А.П.Чехова. Перед началом зрителей погрузили в состояние медитации, посоветовав отбросить все ненужные мысли и расслабиться во время спектакля. Через пару минут на сцене появился сам Денис Матросов в роли психиатра. К нему на приём пришёл его бывший профессор философии, который просит выписать справку для жены, что он нормальный. С этого и началась сама история. Зинон - это больное воображение профессора, из-за которого окружающие думают, что человек с кем-то разговаривает. Они пытаются ему помочь или отправить его лечиться. Но, как говорится в одной из заповедей врачей: "Не навреди!". Зинон помогал профессору жить, чувствовать себя комфортно, помогал обрести блеск в глазах и чувство жизни. В этой истории Зинон - это воплощение психиатрического диагноза, но если посмотреть глубже, это мог бы быть внутренний голос, который есть у каждого человека. Главное - правильно к нему прислушаться, а в спешке мы не всегда успеваем это сделать.

Интересно было, что благодаря крутящейся сцене герои спектакля очень быстро меняли свои образы и окружающую действительность. Сейчас он врач, принимающий пациентов, а через минуту - влюбленный молодой человек, который из-за своей нерешительности потерял 20 лет своей жизни. История о любви, самопознании, переплетенная с современными шутками и забавными танцевальными номерами. Я впервые на сцене увидела Галину Данилову (помню эту актрису по передаче "6 кадров" - она совершенно не изменилась). Такая же эффектная и задорная. Сегодня был подобран замечательный состав: Денис Матросов (психиатр), Карина Мишулина (его возлюбленная), потрясающий Игорь Лифанов (Зинон) и Игорь Ливанов (профессор).
Сейчас планирую прийти на спектакль "Салон красоты, или О чём говорят женщины".

У Культурного центра довольно обширная программа мероприятий и, зачастую, задействованы бывают и Основная сцена, и Малая. При этом организаторы мероприятий смело назначают одно и тоже время их начала, а 3 декабря совпало еще и время окончания мероприятий. В фойе КЦ перед началом спектакля и по его окончании давка была ужасная!!! Но это еще полбеды - в антракте не работал санузел и всех зрителей отправили в Учебный центр, где на все про все было лишь две кабинки... Безобразие!!!
А пришла я сюда, чтобы посмотреть спектакль «Лес» Театральной компании «Маскарад».
На сайте Театральной компании «Маскарад» указано, что премьера русской классической комедии в 2-х частях «Лес» от режиссера Романа Самгина состоялась 22 октября 2024 года. Однако, это не так. Спектакль этот Самгин уже ставил и шел он в актерском тандеме Мария Аронова – Валерий Гаркалин, о чем свидетельствуют многочисленные отзывы (и не всегда положительные). Так что будем считать, что это его реинкарнация.
Я не поклонница антрепризных спектаклей, но в последнее время так устаешь от удручающей реальности, что порою очень хочется посмотреть что-нибудь легкое и непритязательное. Забегая вперед скажу, что расчет мой оказался верен - этот спектакль очень подходит для того, чтобы, как страус, спрятать голову в песок…
Все его составляющие – отличные!!!
Текст: великий русский драматург А.Н. Островский
Художник-сценограф: Максим Обрезков
Хореограф: Олег Глушков
Художник по костюмам: Ирэна Белоусова.
Все эти фамилии равносильны «знаку качества». И в новой премьере никаких вопросов ни к декорациям, в которых художник весьма оригинально обыграл название спектакля и продажу помещицей части своих лесных угодий, ни к нарядам персонажей (одно алое платье с белыми голубями в финале спектакля чего стОит!), ни к пластическому рисунку ролей у меня не возникло.
А вот режиссер Роман Самгин для меня был «темной лошадкой» - поискала информацию о спектаклях, ранее им поставленных, оказалось, что ни на одном из них я не была...
Но, конечно же, главное, чем привлекают зрителя антрепризные спектакли, это возможностью увидеть своих любимых актеров! И здесь всем пришедшим на этот спектакль, в том числе и мне, несказанно повезло – такую Олесю Железняк мы еще не видели!!!
Талантливейшая актриса, ученица Марка Захарова, которой подвластны как лирические, так и трагические роли, в последнее время предпочитает играть комические роли в антрепризах и ей это прекрасно удается. Но тут она превзошла саму себя, сыграв свою героиню, немолодую уже, богатую помещицу Раису Павловну Гурмыжскую, влюбившуюся в «молодого человека, не доучившегося в гимназии», с таким гротеском! Прекрасная клоунесса Олеся Железняк показала в этой роли просто высший пилотаж!!! Поверьте, это надо было видеть!
На ее фоне «померк» даже Игорь Бочкин, ради которого, признаюсь, я и пошла на спектакль, так как видела его на сцене очень давно и «горела желанием» вновь насладиться игрой любимого артиста.
Информацию о других актерах, занятых в спектакле, можно посмотреть сайте Театральной компании «Маскарад».
В КЦ Меридиан в этот вечер был аншлаг – яблоку негде было упасть! Не люблю эту площадку и, к сожалению, в очередной раз убедилась, что причины тому очень веские…
Посмотрела афишу на сайте Театральной компании «Маскарад» - спектакль «Лес» в ближайшие месяцы будет не раз показан и, слава Богу, на таких прекрасных площадках, как Театр Терезы Дуровой и Дворец на Яузе. Так что, если хотите отвлечься от суеты сует, сходите на него – не пожалеете!

Спектакль Театра Дениса Матросова «Двое в лифте, не считая текилы» посмотрела 11 апреля в КЦ "Меридиан". Смешно, эмоционально, талантливо, вообщем постановка режиссера Игоря Касилова мне очень понравилась!

Сюжет интересный, хотя и довольно банальный: двое незнакомых мужчин застревают в лифте вечером 8 марта! Когда спешат к своим любимым женщинам! До диспетчера дозвониться невозможно, и что же остаётся мужчинам? Познакомиться и поговорить о жизни, тем более у одного из них есть с собой бутылка текилы! И у второго тоже припасена).

Только позднее в разговоре выясняется, что у этих незнакомых людей есть одна общая знакомая). Для Василия, крупного бизнесмена в сфере строительства (актер Дмитрий Орлов) - это жена Стефания. А для Макса (актер Денис Матросов) - это любовница Стёпа)! Представляете, какие эмоции переполняли обоих мужчин, когда они об этом узнали?! Были и выяснения отношений, и "бои без правил" и даже попытки суицида.

Незримо в спектакле участвует третий персонаж - жена и любовница Стефания-Стёпа, с которой мужчины разговаривают по телефону. И хотя мы не слышим ее голоса, а только комментарии мужчин, чувствуется, что она тоже тяжело переживает сложившуюся ситуацию!

Как же мне понравилась игра замечательного актера Дениса Матросова , он просто "отрывался на полную катушку", чувствую, что эта роль - одна из его любимых! Искрометная, зажигательная! А сколько юмора! Вы знаете, какая профессия у Макса? Он делает педикюр! Причем мужчинам! Василий даже записался к нему на прием)) Смешной поворот событий!)

Очень интересная роль у Дмитрия Орлова , я бы сказала не типичная для него, но справился он с этой ролью превосходно, бесподобно, браво!

Понравилось, что актеры время от времени вступали в диалог со зрителями, это всегда приятно - поговорить с персонажами спектакля, которые заставили испытывать такие прекрасные эмоции: смех не утихал на протяжении всей постановки!

На прошлой неделе я посмотрела спектакль "Яблоко раздора" по пьесе итальянского драматурга Альдо Николаи в постановке режиссёра Ирины Лычагиной, в исполнении прекрасных актёров Театра Дениса Матросова, который состоялся в замечательном месте КЦ "Меридиан".
Удобная транспортная доступность, уютное фойе, приемлемые цены в буфете. Огромный зрительный зал с убойным креслами. Сцену видно с любого места.
Но, вернёмся к спектаклю). "Яблоко раздора" - это остросюжетная, криминальная комедия - дефиле.
Во-первых, почему остросюжетная. Молодая, эффектная блондинка Ева (акт. Карина Мишулина) знакомится на пляже с молодым человеком Бруно (акт. Денис Матросов ), и он ещё не знает, чем закончится для него это знакомство... А началось всё с подтверждения фразы "Блондинка за рулём это...", когда выясняется, что машину Бруно сильно задела Ева, маневрируя на широкой дороге. Совместная поездка заканчивается аварией, для одних со смертельным исходом, а для Бруно - переломами, больницей и, апельсинами)...
Во-вторых, почему криминальная. Да потому, что Ева даёт ложные показания и во всём обвиняют Бруно. Что тут началось?... Суд, тюрьма, психбольница и, апельсины))...
От любви, как известно, не уйдёшь, поэтому роман развивался стремительно, бурно, но несколько нетрадиционно… Блондинка уже хозяйничает в квартире любовника, покупает для него одежду по своему вкусу, готовит и кормит апельсинами)))....
Женщине надоела скучная, однообразная но стабильная жизнь с мужем, поэтому она задумала его *****...руками любовника. А что для этого нужно? - правильно, познакомить любовника и мужа! И как, Вы думаете, что принёс на знакомство муж? Конечно же апельсины))))
Кстати, Марио (мужа) великолепно играет акт. Олег Штефанко.
Но, кто бы мог подумать, что у мужчин найдутся общие вкусы, взгляды, интересы, темы для разговоров и они, в конце концов, подружатся! Сработает ли хитрый план жены?
В - третьих, почему комедия. Да потому, что на протяжении всего спектакля столько искрометного юмора, шуток, комичных ситуаций, курьёзных моментов и смеха.
В - четвёртых, почему дефиле. Зрители едва поспевали за быстрой сменой эпизодов, невероятно ярких платьев, шляпок и туфель героини.
Следует отметить прекрасные костюмы, полностью соответствующие образам героев. Розовый пеньюар с перьями, тапочки с опушкой, шёлковое постельное бельё...неправда ли интригующе!?
А чем закончилась эта душещипательная история, вы узнаете, посмотрев спектакль!
О чем комедия? О мужской солидарности и дружбе? О женском коварстве и влиянии, но, разве не они толкают мужчин на самые ужасные поступки? Об отношении каждого человека к трагическому и комическому?
Ответы Вы также найдете, посмотрев постановку.
Прекрасная игра актёров, романтика, страсть, детектив и много юмора ― гарантировали зрителям
хорошее настроение и заряд позитива!

Совсем недавно с большим успехом прошел концерт джазовой певицы Анны Бутурлиной в сопровождении Большого академического концертного оркестра им. Юрия Силантьева. Этот праздник музыки состоялся в культурном центре "Меридиан", рядом с метро Калужская. Я уже бывала здесь, мне очень нравится эта площадка. Хорошая акустика и сам зал, где видно и слышно с любого ряда. Есть пандусы для маломобильных граждан.

Кто же она, Анна Бутурлина? Голос Эльзы ("Отпусти и забудь") - эта работа прославила певицу как среди русскоязычных поклонников мультфильма "Холодное сердце", так и среди всего мира. И это не преувеличение: в 2020 году Анна принимала участие в церемонии вручения наград премии "Оскар" в Лос-Анджелесе. Лауреат различных джазовых конкурсов. Постоянная участница программы "Романтика романса" на телеканале "Культура". А ещё она - мама двух дочерей и автор своего ютьюб-канала (и когда только успевает?)

Какая радостная царила атмосфера! Анна исполнила сложные вокальные партии, мировые хиты на английском и песни советского периода, непринуждённо общалась с залом. Это был её первый сольный концерт с коллективом. Гостями вечера были известные певцы Денис Вертунов и Владислав Косарев. Отдельным чудесным номером стало попурри из песен группы «Битлз» в исполнении двух коллективов - Московского международного хора и Камерного хора московской консерватории.

Большой оркестр - это полная палитра инструментов: от всех видов струнных и духовых до рояля и моей любимой арфы. Дирижер – заслуженный деятель искусств России - Александр Клевицкий. Яркий, харизматичный, он не только филигранно управлял оркестром, но и исполнил соло на мелодионе, а также спел дуэтом вместе с Анной знаменитую «C'est si bon». Но особенно поразила музыкальная шутка Лероя Андерсона "Соло для печатной машинки с оркестром", которое А. Клевицкий исполнил... на настоящей печатной машинке!

Ну и, конечно же, не обошлось без культовых песен из мультфильма "Холодное сердце". Как призналась сама А. Бутурлина, это важная веха в её творчестве. Всех детей из зала пригласили на сцену, и они зажигали вместе с "Эльзой всея Руси". Это было здорово!

Что-то зачастила я в КЦ «Меридиан»...
Впрочем, ничего удивительного - здесь проводятся интереснейшие мероприятия.
5 июля я была на концерте «Музыка моей души» - певица Анна Бутурлина в сопровождении Академического большого концертного оркестра имени Силантьева под управлением Александра Клевицкого исполняла и джазовые хиты, и популярные песни российской и зарубежной эстрады, и арии из мюзиклов.
Прозвучали на вечере и премьеры песен самого маэстро - Александра Клевицкого!!!
Поддержать Анну пришли ее друзья - Владислав Косырев и Денис Вертунов и они исполнили вместе с ней прекраснейшие лирические дуэты.
Спела Анна и вместе с самим Александром Клевицким, который, впрочем, частенько в этот вечер отвлекался от своих прямых обязанностей дирижера и то и дело подлетал к микрофону, выступая при Анне бэк-вокалистом. А еще он солировал на мелодионе…
Невероятное обаяние, излучаемое Анной со сцены, удивительный тембр ее голоса и артистизм певицы покорили зрительный зал и вызвали бурю оваций в конце концерта. Как же собравшаяся публика не хотела ее отпускать со сцены! Но на бис певица исполнила всего лишь одну песню…

Концерт "Музыка моей души" в ДК "Меридиан"

Это прекрасно, что еще при социализме в Москве были построены культурные центры даже в самых отдаленных спальных районах. Многие из них работают и поныне, принося радость местным жителям: сюда можно и на концерт пойти и детей в кружках и секциях занять. У нас это КЦ "Меридиан". Культурная жизнь здесь просто кипит, театральная афиша разнообразна и насыщена и здесь можно найти себе занятия практически на любой интерес. Но я сюда обычно хожу на концерты. Совсем недавно состоялся концерт "Музыка моей души", в котором выступила знаменитая певица Анна Бутурлина. Для нее это выступление оказалось дебютом: это был ее первый сольный концерт в сопровождении Академического Большого концертного оркестра имени Силантьева. Руководит оркестром и является его главным дирижером – заслуженный деятель искусств России, композитор Александр Клевицкий. Мы услышали арии из знаменитых мюзиклов, эстрадные песни и джазовые хиты. Ведь Анну Бутурлину называют "золотым голосом российского джаза", а наибольшая известность ее настигла после озвучивания Эльзы из "Холодного сердца". Именно композиции из этого мультфильма вызвали наибольший восторг зала. Я даже и не знала, что у этого мультика, а вслед за ним у Анны Бутурлиной столько горячих поклонников. И конечно же в зале было много детей, которые с удовольствием откликнулись на призыв подняться на сцену, и приплясывали, и подпевали с азартом и удовольствием.
А еще в концерте участвовали целых два хора: Камерный хор Московской консерватории под управлением Александра Соловьева и Московский Международный Хор под управлением Сергея Сидоренко. Удивительно было услышать композицию Битлов, исполняемую таким громадным количеством народа.
Анна Бутурлина просто покорила зал своим прекрасным голосом, невероятным обаянием и удивительной артистичностью. На выходе из зала невозможно было увидеть ни одного недовольного лица: все зрители оживленно обсуждали концерт и считали, что вечер удался.