Отзывы о выставке «Ван Гог. Письма к Тео» в Москве

Я уже не первый раз в центре дизайна Artplay. Тут регулярно проходят разные интересные выставки! На этот раз, мультимедийная выставка посвящена выдающемуся художнику Ван Гогу. Выставка проходит в просторном зале, где на больших экранах появляются, сменяя друг друга, произведения искусств. Картины сменяются под звуки классической музыки и проецируются не только на стенах, но и на полу. Создается впечатление, что находишься в совершенно другом мире среди ярких красок. «Письма к Тео» так называется выставка. Брату, которому Винсент Ван Гог написал много писем, в которых он делился своими впечатлениями и мыслями.
Мы увидели не только более 400 шедевров Ван Гога, написанных им в каждый из периодов его творчества – в Нидерландах, в Париже, в городе Арле (Франция), но и услышали историю, рассказанную в письмах от первого лица.
Я погрузилась в биографию художника и увидела такие роскошные и разнообразные картины. Очень интересный вдохновляющий формат выставки. Кстати, похожая выставка проходит в Вене.
Мы расположились на мягких пуфиках. А некоторые посетители даже лежа, отдыхали и вдохновлялись творчеством художника.
Можно пройтись по кругу, подняться на верх по лестнице, там открывается совсем другой вид, и возможность сделать очень интересные фото.
По билету вы посещаете сразу две выставки мировых художников Фрида и Ван Гог. Билет можно купить заранее на сайте Artplay, либо сразу на месте. Продолжительность выставки примерно 1ч. 30мин, можно задержаться и дольше. На выходе с экспозиции мне понравился сувенирный магазин, с разнообразием различных книг мировых деятелей искусств. Так же после выставки можно выпить кофе с десертом, на территории комплекса располагается несколько уютных кафе.

Ни для кого не секрет моя любовь к мультимедийным выставкам.
И Центр Цифрового Искусства Artplay Media – балует их разнообразием.
Для тех, кто еще не знаком с подобным форматом выставок – однозначно рекомендую к посещению!
Представьте себе… В полумраке огромного зрительного зала, разместившись на удобных пуфиках, под красивую, гармоничную музыку, Вы попадаете, в мир искусства… Вам не нужно ходить из зала в зал как в классических музеях, Вы в самом центре событий, все происходит вокруг Вас, Вам остается лишь наслаждаться великими, всемирно известными работами талантливых художников…
При всей легкости преподнесения информации, с уверенностью могу сказать, что данный проект, несет не только развлекательный характер, но и познавательный – в среднем каждая выставка длится около 40 минут, и за это время, закадровый текст, знакомит зрителя с автобиографией, интересными фактами из жизни художника и самыми знаменитыми полотнами.
В этот раз, главная роль на выставке принадлежала – Винсету Ван Гогу, родившемуся в
1853 году, нидерландскому художнику-постимпрессионисту. Он начал свой творческий путь в 27 лет, изображая на своих картинах, то, что видел вокруг себя, писал много и ярко, им было создано более 2100 картин, однако признания своего творчества при жизни так и не обрел. Ван Гогу было свойственно полное отсутствие тщеславия и желания кому – то доказать, что он художник, единственное кому он старался что то доказать – был он сам.
Биография великого мастера кратко может быть изложена в его предсмертных словах: «Печаль никогда не кончится».
Сложная судьба полная разочарований и боли, психическое заболевание – послужили стимулом для реализации Ван Гога в творчестве, в поисках спасения от тоски и депрессии Винсет обращается к живописи.
У художника практически не было друзей, огромную роль в жизни Ван Гога сыграл его брат Тео, который на протяжении всей жизни художника оказывал ему моральную и материальную поддержку. Именно благодаря стараниям брата биография и творчество Винсента Ван Гога были восстановлены по его письмам.
Отсюда и название выставки - «Ван Гог. Письма к Тео». Повествование идет от лица Винсета, в основе рассказа – его письма к брату, из которых зрители мультимедийной выставки познакомятся с основными творческими периодами художника. Закадровый текст читает Владимир Зайцев, голос которого уже знаком зрителям по фильму «Ван Гог. На пороге вечности».
На выставке можно увидеть более 400 полотен, спроектированных на стены, пол и потолок, среди которых «Звездная ночь», «Подсолнухи», «Цветущие ветки миндаля», «Ирисы», «Звездная ночь над Роной» и многие дргугие всемирно известные шедевры.
Отдельно, хочется отметить музыкальное сопровождение – классическая музыка – выступает идеальным дополнением к видео ряду, очень удачное визуальное и звуковое сочетание.
Заявленный возрастной ценз – 6+. И в этот раз, в Artplay Media я взяла с собой 8ми летнюю дочь – была очень интересна её реакция (хотя, признаюсь, я предполагала, что такое преподнесение информации для неё будет сложновато, если в классических музеях она была много раз, то мультимедийный формат – для неё новинка.
Учитывая то, что мы посмотрели две выставки (да, да, в Artplay Media, за одно посещение вы увидите сразу две выставки, в нашем случае в дуэте с Ван Гогом шла «Фрида. Viva la Vida!», о творчестве не менее талантливой мексиканской художницы, удивительно сильной женщине с очень трагичной судьбой - Фриды Карло) дочь не устала и концентрация внимания потеряна не была. Теперь смело могу рекомендовать Центра Цифрового Искусства Artplay Media для семейного посещения.

"Одиночество - достаточно большое несчастье, нечто вроде тюрьмы. До чего оно меня доведет - этого сказать сейчас хоть сколько-нибудь определенно нельзя. В сущности, ты и сам этого не знаешь."
(с) Винсент Ван Гог, из писем к брату Тео

5 мая, и снова я на выставке в Artplay Media. В Артплей всегда проходят две выставки параллельно, и сейчас это уже полюбившаяся мне "Фрида. Viva la vida!" и выставка, которую я еще не видела, "Ван Гог. Письма к Тео". Ван Гог - один из моих любимых художников, и присмотреться к нему в свое время меня буквально заставила мама. Вы только посмотрите на его работы сначала вблизи, а потом с расстояния. Как необыкновенно множество хаотичных мазков краски образуют изображение. Маминым любимым примером является картина "Пейзаж в Овере после дождя", где из пяти, казалось бы, грубых взмахов кистью волшебным образом на дороге появляется лошадь с телегой. Из писем к Тео: "В моих мазках нет никакой системы. Я кладу их на холст неравномерными ударами кисти и оставляю как есть. Кое-где получается пастозность, кое-где полотно не закрашено, есть незаконченные места, следы поправок, грубость, но в результате, по-моему, получается впечатление достаточно волнующее, чтобы вызвать досаду у людей с предвзятыми представлениями о технике." Несмотря на нереалистичные цветовые решения, его картины все же относят к реализму. Его работы уникальны - они обладают рельефной, почти трехмерной поверхностью и насыщены огромным количеством оттенков. Из писем к Тео: "Невозможно даже сказать, сколько существует серо-зеленых. Понимая простые правила, можно получить более 70 разных цветов. Художник — это человек, который по крайней мере знает как анализировать цвет, когда видит его в природе, и может сказать, к примеру, что тот серо-зеленый это желтый с черным и синим и т. д. Другими словами, это тот, кто знает, как найти серые цвета природы на своей палитре." О Ван Гоге я могу писать бесконечно, но лучше начните с выставки и вы искренне полюбите его творчество.

Бесконечно я могла находиться и на выставке, наблюдая, как плотна медленно всплывают и приближаются, появляются детали, на полу в зале летят лепестки, бегут строки писем к Тео, которые умиротворяющим голосом читает Владимир Зайцев, озвучивший художника и в фильме "Ван Гог. На пороге Вечности", на одной из стен появляются ключевые факты из биографии Ван Гога. Формат выставки позволяет не только познакомиться с творчеством художника, но и через письма, которые он писал любимому брату, немного познать его самого - мысли, чувства, взгляд на мир. И даже являясь поклонницей творчества художника, я открыла для себя несколько его картин, которые до сих пор никогда не видела. В Артплей Медиа приходят как поодиночке - насладиться спокойствием, так и семьями, чтобы разделить с родными и любимыми эту красоту. Доказательством, что это необыкновенное место, я считаю, является то, что детки трех-пяти лет ведут себя на выставке тихо, завороженные гигантскими красочными экранами и великолепной музыкой. Мало того что в зале хаотично расположено много пуфиков, в последний мой приход у стен появились твердые скамейки повыше, что для кого-то намного удобнее. А еще весь зал, кроме четвертый стены, можно охватить взглядом с балкона, ведущего к выходу. На выходе также есть магазин сувениров, где можно что-то купить себе на память.

Каждый раз, приходя к открытию, я ухожу только во второй половине дня, точно зная, что обязательно вернусь снова. Единственное о чем жалею - что пропустила в Artplay Media выставки "Леонардо да Винчи. Тайна гения" и, особенно, "Сальвадор Дали. Король сюрреализма". Но поскольку выставки периодически повторяются, я надеюсь все же посетить пропущенные.

В Артплей Медиа Москва сейчас проходит выставки "Ван Гог, письма к Тео" и "Фрида" - две выставки в одной без остановки, крутятся по очереди. Точно ничего не пропустите.
Мне нравится формат оживших полотен, очень круто когда проекция на экранах по кругу, на потолке и на полу. Под красивую классическую музыку и закадровый текст актеров.

"Ван Гог, письма к Тео" озвучивает Владимир Зайцев, он же озвучивал фильм «Ван Гог. На пороге вечности.»

"Фрида. VIVA LA VIDA." Откровенный рассказ от первого лица. Закадровый текст читает Марианна Шульц, она же озвучивала актрису в фильме «Фрида»

О картинах великих художников можно говорить и спорить бесконечно, у каждого найдется своя точка видения. Но если вы любитель искусства, пойти на выставку стоит. Тем более стоимость билета не столь высока. Самое лучшее время - это в будний день до обеда. Людей совсем мало и можно полностью погрузится, «утонуть» в пространстве. Если, конечно, работа позволяет.

Меня очень трогает судьба Фриды. Сколько всего выпало на ее долю. Болезнь, авария, инвалидность, предательство близких людей. Потеря веры в лучшее. Но несмотря на предательство, любовь к мужу не угасла, и они вновь воссоединяются. Все ее картины написаны через боль и утраты, это читается.

Ван Гог. Глубокая, ранимая душа и его письма к брату, это общение с самим собой и миром.
Безусловно, не будь они столь утонченными натурами, с тяжелой судьбой и желанием творить, не увидел бы мир их творения.
Плюс выставки в том, что можно сделать много интересных красивых снимков. Ведь во многих картинных галереях фото запрещены.

Мне ещё предстоит преодолеть много трудностей, прежде чем я заставлю людей понимать мои картины, а пока что я решил не позволять себе падать духом. Помнится я однажды читал, что у Делакруа было отвергнуто 17 картин: «Dis-sept refuses», — рассказывал он своим друзьям. Как раз сегодня я думал, какими чертовски отважными людьми были все новаторы.
"Письма к брату Тео" Винсент Ван Гог

В Артплей Медиа проходит Мультимедийная выставка Ван Гог: Письма к Тео
Выставка - это показ "фильма", меняются картины, которые проецируются на стены, потолок, пол большого зала. Можно присесть и смотреть на первом этаже или подняться на второй этаж. (Лучший обзор про входе или на втором этаже) и сопровождается классической музыкой. Полное погружение, это правда, как обещано было в анонсе к выставке.

На выставке показано более 400 полотен и рассказаны "Письма к брату Тео"
Автопортреты, наверное около 40, сначала кажутся написанными с различных людей, но это Ван Гог в различных состояниях.

Также будут показаны картины с различными техниками. Смена техники написания картин сопровождается  "Письмами к брату Тео", которые читает Владимир Зайцев, который озвучивал Ван Гога в фильме «Ван Гог. На пороге вечности» с Уиллемом Дефо.

Но меня особенно поразила "Звездная ночь", когда оттенки синего, желтого заполняют полностью зал и словно оживает.
И "Цветущие ветки миндаля" - яркие белые цветы контрастируют с холодным голубым небом.

Говорить за нас должны наши полотна. Мы создали их, и они существуют, и это самое главное.
- Винсент Ван Гог
P.s. На 2 этаже находится магазин сувениров, где представлены различные магниты, картины, платки, носки с картинами Ван Гога, Фриды, Айвазовского.

В прошедшие выходные мы снова посетили прекрасный центр цифрового искусства Artplay Media.

В этот раз мы смотрели мультимедийную выставку «Ван Гог. Письма к Тео». Голос за кадром Владимира Зайцева. (Кстати, здесь по-прежнему действует акция – по одному билету можно посмотреть 2 выставки! Сейчас вторая выставка «Фрида. Viva la vida!», посвященная жизни и творчеству Фриды Кало).

Винсент Ван Гог начал рисовать в 27 лет и стремился запечатлеть все, что видел вокруг себя. С 1886 по 1888 год, когда Винсент жил в Париже, он написал больше всего картин. Этот период потом назовут самым плодотворным в биографии художника, потому что его коллекция стала больше на 230 полотен. Он упорно ищет свою технику, изучает все новшества и тенденции современного написания картин. В эти годы Ван Гог по-новому взглянул на живопись, он нашел свою манеру, в которой в большей степени присутствовал импрессионизм и постимпрессионизм, отойдя от реалистического восприятия мира. Это видно по его пейзажам и натюрмортам, созданным в парижском периоде.

Перед наступлением Рождества 1888-го, Ван Гог отрубил собственное ухо, упаковал в бумагу отрубленную мочку своего уха и приказал доставить проститутке по имени Рашель. Рана затянулась достаточно быстро, однако душевное состояние художника привело его на больничную кровать.

Психическое заболевание великого художника могло быть вызвано неустроенностью его личной жизни, ведь он так и не женился. Горожане Арли в 1889 году они составляют петицию, в которой высказывают просьбу оградить их от общества безумца. Доктора не запрещают ему работать на улице, но только в сопровождении медицинского персонала. Именно в тот период он написал картины «Дорога с кипарисами и звездой» и «Звездная ночь».

В лечебнице его состояние менялось достаточно часто – то бурная активность, то затяжная депрессия. Болезнь часто обострялась.

27 июля 1890 года он вышел в пшеничное поле и выстрелил себе в грудь из пистолета. Он попал себе в ребро, и это не привело к летальному исходу во время выстрела. Доктор немедленно отправил телеграмму брату, который примчался мгновенно. Он начал успокаивать Винсента, говорил, что его вылечат обязательно. На что художник ответил: «Печаль продлится вечно». Винсент Ван Гог умер 29 июля 1890 года в 1 час 30 минут. Похоронили известного художника в местечке Мери на следующий день.

Результатом его творческого пути стали восемьсот полотен, причем более четырехсот из них написаны в последние три года перед смертью.
Художник умер нищим, считая, что его работы не имеют художественной ценности. Зато сейчас в нем видят эпоху постимпрессионизма, а его полотна выставляются на аукционах по баснословной цене.

Цифровая выставка о Ван Гоге в Артплей дает возможность по-новому взглянуть на творчество непризнанного при жизни художника.

Живые картины, которые сменяют друг друга, заставляют каждый раз восторгаться. Невозможно усидеть на месте, потому что на каждой стене разные картины! А какое музыкальное сопровождение: Вивальди, Гендель, Шуберт, Лист! Это просто восторг!

Рекомендую к просмотру! Такой формат подачи творчества художников гораздо больше впечатляет и запоминается, нежели самостоятельный осмотр картин в галерее.

Выставка «Леонардо да Винчи. Тайна гения»
Долго мы с дочкой не решались познакомится с новым для себя мультимедийным форматом выставки, но, когда появилось приглашение разобраться в Тайне гения Леонардо да Винчи, решили больше не откладывать.
Итак, Artplay Media – это 500 квадратных метров экранов и 150 – отражающих конструкций, на которые с помощью технологии Cinema 360 проецируются полотна известных художников.
Сейчас, помимо выставки «Леонардо да Винчи. Тайна гения», которая продлится до конца апреля, одновременно можно посмотреть и про Дали «Король сюрреализма» до конца мая. Показы идут примерно по полчаса, постоянно сменяя друг друга. Очень приятно, что можно зайти и выйти из зала в любой момент, и оставаться в нем сколько захочется. Мы, например, сначала посмотрели часть Дали, потом целиком да Винчи, а потом поднялись на балкончик и посмотрели еще немного Дали.
Попробую описать, что же представляет из себя мультимедийная выставка. Зрители сидят в огромном темном зале на скамейках и кубах, а на стенах, потолке и даже полу показывают творения мастеров. Всё это происходит под чудесную музыку и сопровождается интересными рассказами о жизни творчестве художников. Также интересные факты, которые сменяют друг друга, можно прочитать на стене.
Никто не будет спорить, что более гениального человека, чем Леонардо да Винчи довольно сложно найти. Это подтверждается, например, тем, что в 2017 году его картину «Спаситель мира» оценили в 450 млн долларов, что является рекордной ценой для живописного произведения.
Наверняка, многое знают, что для картины «Тайная вечеря» Леонардо писал Христа и Иуду с одного человека с разницей в несколько лет.
К сожалению, во время жизни гения его работы по конструированию инженерных аппаратов и исследования в области анатомии почти не публиковались, а они в целом ставили несколько томов. Любопытно, что описания своих трудов да Винчи делал зеркальным способом, возможно, чтобы скрыть их смысл от случайных глаз.
Он первый, например, описал процесс внутриутробного развития.
Также он увлекался вычислением идеальных пропорций, которые изучал на примере античного архитектора Витрувия, а в последствие эту методику перенял Корбюзье, которая повлияла на эстетику архитектуры ХХ века.
Во время демонстрации полотен Сальвадора Дали озвучивается множество его цитат, которые помогают проникнуть в смысл некоторых его картин.
Например, вдохновением для картин, где предметы парят в воздухе, стало открытие атома.
Когда сидишь внизу, даже не догадываешься, что на полу тоже есть проекции, но с балкона можно увидеть полный масштаб выставки.
Кстати, перед тем как зайти в темный зал, зрители могут полюбоваться современным искусством, многие предметы взяты явно с картин Дали.
А это яйца, которые символизируют художников, писателей и поэтов ХХ века. Мне больше всех понравилось яйцо-ёж из гвоздей, которое скорее похоже на произведение ювелирного искусства. Для тех, кто знаком с современным искусством, не составит труда идентифицировать в нем Гюнтера Юккера, который использовал гвозди в своих работах, чем и прославился.
Выставка произвела на нас очень приятное впечатление, можно было рассмотреть знакомые картины во всех подробностях, под приятную музыку, в атмосфере, где ничего от них не отвлекает. А также узнать некоторые новые любопытные факты о гениальных художниках XV и XX века.

Мне очень нравится рассматривать картины Дали, искать в них новые смыслы, знаки.

Эта выставка предлагает разгадать шифры сюрреализма. Контекстная строка рассказывает о том, какие смыслы скрываются за тем или иным образом.

Например, выдвижные ящики - символ скрытых желаний; горящий жираф - образ грядущей войны; лобстер - символ невинности; мягкие часы -относительность времени....

После прочтения этих объяснений некоторые картины открываются совершенно по-новому, они обретают иные смыслы.

Посещение такой выставки - настоящая «Арт-терапия». Сидишь на пуфе и растворяешься в происходящем вокруг (завсегдатаи этого выставочного пространства ещё берут с собой стаканчик кофе).

Картины интересно рассматривать, они состоят из множества деталей, которые оживают, приходят в движение. Цифры убегают с часов, закрываются ящики, летят стремящиеся тигры.

Сейчас в паре с выставкой можно посмотреть и экспозицию «Винсент Ван Гог. Письма к брату Тео» (билет общий).

Мне очень нравится наблюдать за реакцией людей, когда на выставку спускается такая долгожданная «Звездная ночь». Все находятся в каком-то ощущении легкой эйфории.

Контекстная строка рассказывает о разных этапах творческого пути художника, звучит великолепная музыка и трогательные послания Винсента своему любимому брату.

Рекомендую смотреть выставку дважды: на первом этаже, и на втором. Увиденное воспринимается совершенно по-разному. Сверху можно лучше рассмотреть весь замысел медиа-художников, увидеть напольные проекции. А внизу ты попадаешь в эпицентр всей этой красоты.

«Король сюрреализма» выставка от центра цифрового искусства «ArtPlay Media»
О ком может быть выставка с таким названием? Конечно, о Сальвадоре Дали. Это необычайно интересная личность, о чем можно сразу подумать, увидев его картины, дизайны и дом. Помню, как первый раз увидела его работу, это была репродукция картины «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения». Это взорвало мой мозг, было интересно и волнующе. На выставке, кстати, эта картина тоже демонстрируется. Полотна Дали на таком гигантском формате смотрятся фантастично, как будто попадаешь в иную реальность. И рассказ о его жизни на фоне приоткрывает немного тайну его жизни. Хотя о нем можно читать бесконечно, настолько интересная творческая жизнь у него была. Он занимался не только живописью, а кино, мультипликацией, дизайнами и даже рекламой. Упаковку от «Чупа–чупса» оформил тоже он.
Мне очень нравятся выставки «ArtPlay Media» по нескольким причинам.

Во-первых, они расположены в удобном месте, рядом с метро Курская. Ритм большого города и потребность многое успевать, делает это важным.

Во-вторых, само пространство интересно, оно творческое, здесь много граффити, скульптур и интересных магазинчиков, и кафе. Буквально витает творческий дух, много молодежи. Раньше проходила великолепная ярмарка хэндмейда. Здесь даже есть копия статуи Давида Микеланджело.

И в-третьих такие цифровые выставки позволяют взглянуть на живопись более увеличено, осознать масштаб сотворенного, увидеть мазки крупно, как не всегда разглядишь в музее. Конечно, это начальное ознакомление с живописью, но именно оно толкает на большее, после такого похода мне всегда интересно освежить в памяти биографические моменты, посмотреть еще больше картин художника.
И в-четвертых это прекрасный симбиоз живописи, музыки, рассказа о художнике и даже в некотором роде перфоманса. Причем сидишь ты на комфортном пуфике и погружение в искусство происходить естественно и красиво.
В общем мы интересно провели время, сделали много интересных фото и получили массу удовольствия. Советую посетить, тем более, что вы можете посмотреть еще одну выставку идущую вслед за этой, у нас это был любимейший Ван Гог.

Сознавая популистскую сторону мультимедийной выставки, всё же хочу посоветовать такой культпоход семьям, где есть дети-подростки, школьники. Их обязательно впечатлит данный формат. Да, что там, взрослые тоже получат порцию положительных эстетических эмоций)
Пятьсот картин будут двигаться вокруг вас, только успевай крутить головой, ― от деревенских пейзажей и портретов к знаменитым полотнам, которые сделали Ван Гога великим художником.
Кстати, в отличие от других мультимедийных сеансов с полотнами других не менее известных художников, эта выставка звучит не только благодаря музыке, но письмам художника к брату Тео. Их очень эмоционально читает Владимир Зайцев. С ноткой патетики. Но это добавляет в яркие краски немного специй) Вы услышите голос из фильма «Ван Гог. На пороге вечности». Мне нравится такой тембр и такое интонирование.
Отметила, что если прийти на выставку почти к открытию, к 11:00, то можно не просто выбрать любое место в зале, но и перемещаться во время показа. Всё свободно. Не то что в кинотеатре.
Да, для тех, кто не успел освежить в памяти хрестоматийные знания, при входе стоят мультимедийные панели с дополнительной информацией. Кстати, не только по Ван Гогу, но и Босху, сеанс-выставка с его картинами идёт следом. И там точно нужно потыкать пальчиком в экран, т.к. художник сильно зашифровал свои работы.

Очень давно уже слышала о мультимедийных выставках, но первый раз попала на это мероприятие. Первое впечатление: удивление оттого, что всё это происходит в одном зале. Почему-то я представляла себе лабиринт комнат, как в обычных картинных галереях, но с трансляцией картин на стенах, а не с подлинниками.

А оказалось, что это один большой зал, заходишь, садишься на пуфик, где тебе нравится и сидишь, наслаждаешься неторопливой сменой картин. И это так удобно! В том плане, что не устаёшь совершенно.

На выставке картины Ван Гога ещё и оживают, это не просто слайдшоу, а продуманная работа. Не знаю, как это объяснить словами, лучше приходите и посмотрите сами 😁

Мне понравился такой формат. Помимо работ Ван Гога, на экране транслируется биография художника, а закадровый голос читает письма к его брату, Тео. В целом, очень интересно.

Выставка Ван Гог.Письма к Тео проходит в центре дизайна Artplay На больших экранах всплывают картины художника. Это происходит под музыку. Ты словно оказываешься внутри картин. Они окружают тебя со всех сторон, снизу, сверху. Наверху, на небольшом табло идет текст о жизни Ван Гога. А письма брата читает актёр (Владимир Зайцев).
Младший брат художника Тео всегда восхищался талантом Винсента и всю жизнь помогал ему финансово. Благодаря ему Винсент смог посвятить себя живописи.
Переписка братьев длилась больше двадцати лет. Сначала письма художника были короткими. Он благодарил брата за помощь,и в то же время мучился от этой зависимости.Но постепенно письма становились всё длиннее. Он пишет в них о своих взглядах на жизнь и искусство.
Тео сохранил все письма. Последнее нашли в кармане Винсента после его самоубийства.
Тео недолго прожил после гибели брата. Они похоронены рядом.
Выставка производит просто сказочное впечатление. Испытываешь восхищение художником и большое удовольствие от просмотра.

Какое же это счастье - с головой окунуться в яркий мир творчества Винсента Ван Гога! Колористика его работ дарит нереальное чувство радости и полёта души. Погружалась в мир прекрасного на иммерсивной выставке мультимедийных копий картин знаменитого живописца в "Артплей медиа".
Были показаны работы различных периодов - начиная от мрачного голландского, продолжая фламандским красно-охристо-зеленым и заканчивая прованским сине-желтым. Демонстрация полотен сопровождалась прекрасной классической музыкой. Основные вехи биографии были представлены в виде текста на одной из стен. Но главное - это письма художника к брату Теодору. Фрагменты писем, зачитанные проникновенным голосом Василия Уткина (знаменитого спортивного комментатора), помогают прочувствовать ту нить, которая связывала братьев. Именно благодаря текстам писем понимаешь, насколько важную роль играл Тео в судьбе своего старшего брата Винсента.
Наилучший обзор зала - на втором этаже. С этой точки можно прочувствовать масштабность работ Ван Гога. Мельницы в картинах крутились от ветра, листья опадали с осенних деревьев, в полях колосилась пшеница - картины словно оживали. Реально захватывает дух от красоты! Очень вдохновляюще! Хочется взять камеру в руки и побежать снимать-снимать-снимать... Рекомендую выставку к посещению! Она продлится до конца февраля.

Гений Ван Гога долгое долгое время оставался незамеченным. Публика на момент жизни художника была не готова принять его картины, пропитанные духом свободы. Сейчас же стоимость его работ исчисляется миллионами долларов. Известность к художнику пришла только после его смерти.

Выставка ArtPlay помогает на час окунуться в мир картин Ван Гога. Перед нами знаменитые "Подсолнухи" и Звездная ночь" под звуки "Лунной сонаты" Бетховена, а также картины, нарисованные художником французском Арле и Голландии, пропитанные сочными теплыми тонами. За кадром звучит голос Василия Уткина, зачитывающего отрывки из писем художника к своему брату Тео. Его Винсент называл своим ангелом-хранителем. Ведь именно Тео верил в талант Ван Гога и до самых последних дней его поддерживал, именно он всячески поддерживал и помогал брату. Но этой поддержки художнику казалось недостаточно. В возрасте 37 лет, ощущая себя обузой для окружающих, а свои картины нестоящими внимания, Винсент принимает решение уйти из жизни.

Мне очень нравится творчество Ван Гога. Нравится самобытность, яркость, неординарность его картин. Нравится, что художник решил рисовать не то, что было на тот момент модно и востребовано, а то, что хотели его душа и сердце. Некоторое время назад я сильно интересовалась его творчеством. Книга Ирвинга Стоуна "Жажда жизни" о биографии художника до сих пор среди моих фаворитов. Несколько раз перечитывала переписку Ван Гога с его братом.

Пространству ArtPlay большая благодарность за возможность снова окунуться в мир картин художника. Мне понравилось в выставке все: подборка картин, отрывки из писем, звучащие за кадром, классическая музыка, под звуки которой шла демонстрация полотен. Из пожеланий: хотелось бы, чтобы была затронута история создания картин.

После выставки возникло желание пересмотреть работы Ван Гога. И вспомнилась давняя мечта - побывать в Арле, в месте, где жил и писал художник в последние годы своей жизни.

Если вы тоже любите творчество Ван Гога, обязательно побывайте на выставке. Она продлится до 28 февраля.

Давно хотела побывать на мультимедийных выставках в Артплее
Слышала много отзывов, но не вникала, как это выглядит и представляла выставку как то проще, мельче!
Поэтому войдя в зал и упав на стульчики прямо в центре мы с дочкой (9 лет) были поражены масштабом происходящего! И ушли через 1,5 часа в полном восторге! Так как попали мы в миры сразу двух художников! - шли на Ван Гога, а посмотрели и Босха!
Кто знает хоть чуть чуть этого художника может представить, какое сильное впечатление может произвести попадание в его картины! Образы необыкновенного восприятия, люди, чудовища и фантастические твари плыли, шли, возникали вокруг нас, над нами и прямо под ногами! Все это сопровождалось соответствующей музыкой!
Мир Босха окутывал нас, завораживал, поглощал!
Впервые я настолько подробно и крупно рассмотрела персонажей,мазки, и хоть чуть чуть смогла представить, какие видения посещали эту гениальную голову!
Может быть, не стоило смешивать, но мы остались и на Ван Гога! Тот формат когда ты расслабленно сидишь и созерцаешь позволяет воспринимать без труда и усилий.
Ван Гог подан шедеврально! Не смотря на тяжелую судьбу художника, эта выставка/показ получается очень светлой по эмоциям! Из писем к Тео ( брату художника) выбраны глубокие философские и жизнеутверждающие мысли Винсента. Параллельно с просмотром картин зрители знакомятся с биографией и эволюцией стиля художника. Сами краски, цвета Ван Гога, окружающие тебя со всех сторон ( в выставке транслируется более 400 работ художника)- это бесконечное наслаждение!
Мы обязательно сходим и на Климта и ещё раз на Ван Гога.
Потрясающая подача и легкость восприятия искусства- особенная черта этих мультимедийности, обеспечивающая полный зал посетителей, по крайней мере на последних сеансах свободных мест не было!

Сумасшедше красивая выставка. Буйство цвета и огромных щедрых мазков от Ван Гога. Выставку я посетила уже второй раз. Первый раз просто пробежала выставку фотографий в холле и прикольную инсталляцию для создания фотографий в стиле классической живописи. Не повторяйте моих ошибок. Ведь фотки получаются очень смешные.
На этот раз уже после просмотра очень интересных фотографий и фотосессии, прошли в большой зал с огромными экранами и волшебной музыкой. Выставка устроена очень интересно: зайти можно в любой момент. И после просмотра картин Ван Гога, после небольшой паузы, наступает просмотр другого художника. В этот день, вторым был Босх, о котором я писала ранее. Поэтому можно сидеть на мягких пуфах, чередуя выставки сколько нравится, и уйти, когда захочется.
Зрелище, конечно, потрясающее: огромные мазки Ван Гога смотрятся впечатляюще в таком формате, а какое буйство цвета! В выставке показано более 400 картин Ван Гога – это очень красивое зрелище. Я очень люблю его живопись, даже копировала одну из его работ, а вы? Мои самые любимые моменты: это нежный, цветущий миндаль, драматичное пшеничное поле и бесконечный коридор в больнице и, конечно, же космическая звездная ночь от художника. Это просто нереальные ощущения.
Кроме того, за кадром письма Ван Гога к брату Тео читает Владимир Зайцев (он озвучил русскую версию голоса художника в фильме «Ван Гог. На пороге вечности»). Это придает выставке сокровенное звучание и глубину. Как будто это не Тео написанные письма, а тебе. Сказочное чувство.
Немного хочу написать и о художнике. Вопреки убеждению, что Ван Гог был самоучкой, он посещал занятия в Королевской Академии изящных искусств в Брюсселе. При жизни он продавал свои работы. Только по документам их около 14, в реальности должно быть больше. После выставки картин в 1880 году, популярность художника росла. Жалко, что он умер так рано, в тридцать семь лет, мог бы написать еще много великих вещей.
Мне очень понравился анимационный фильм «Ван Гог. С любовью, Винсент». Это шедевр, созданный 125 художниками в технике Ван Гога. Если еще не видели – очень советую посмотреть.
Итак, выставка не только оправдала мои ожидания, но и превысила их.

Выставка представляет собой трансляцию "фильма" с проекцией на четыре стены, пол и потолок большого зала. Где бы в зале ты не находился, картины обволакивают тебя. Я очень люблю Ван Гога и оказаться посреди поля его подсолнухов или звездной ночи - это ж волшебство!
Весь зал в бесконечном изображении картины "Звездная ночь над Роной" под "Лунную сонату" Бетховена... Честно - момент до мурашек. Слушала бы и смотрела бесконечно!!!
⠀
Можно быть в центре событий - в самом зале, а можно двинуться по направлению к выходу и посмотреть на зал сверху. Тут лучше видны проекции на полу, ну и ты находишься над миром (особенно когда пейзажи были - прям дух захватывало - как-будто ты с горы смотришь).
⠀
"Письма к Тео" - выставка не только порассматривать картины более детально и с несколько иного ракурса, но и послушать закадровый голос, который зачитывает цитаты из писем, которые писал Винсент Ван Гог своему брату Тео. Не то чтобы это лекция, скорее цитаты для лучшего понимания картин. Плюс наверху еще и информация - фразы о творчестве и жизни Ван Гога субтитром высвечивались.
⠀
Атмосферы добавляла шикарная музыкальная подборка! Классические произведения прекрасно дополняли "картинку". Только чтобы ещё раз их послушать сходила бы второй раз :-)))

Была на выставке с подругой, с кем мы вместе были несколько лет назад в музее Ван Гога в Амстердаме. Так эта выставка на неё даже бОльшее впечатление произвела. Их, разумеется, нельзя сравнивать. Но это вот "погружение" в картину, да ещё и трансляция изображения на большую поверхность производит впечатление
⠀
Фильм идет минут 30, может, чуть больше - не засекала. И сразу начинается трансляция следующего о Босхе. Можно посмотреть оба. А то и оба по второму разу :-)))

"Босх. Профессор кошмаров"
За полчаса времени, конечно, нельзя познакомиться со всем творчеством Босха. Но главное - можно поразглядывать детальки картины. Ведь произведения Босха весьма насыщенны персонажами, да ещё такими диковинными! И вроде "Сад земных наслаждений" и сама неоднократно разглядывала, а всё равно нашла то, что не видела. Не, точнее не замечала раньше. Вот например, один из кадров - это ж пепелац из "Кин-дза-дзы"!!!
⠀
Так как изображение транслируется на все четыре стены зала, то появляется ощущение, что ты попал в саму картину. Вокруг тебя странные изображения, которые разгадать и искусствоведам-то не под силу.
⠀
И очень хорошо подобранное музыкальное сопровождение. Не фончиком музыка, а очень точно подобранные музыкальные акценты, подцвечивающие изображение.
⠀
БОНУС - перед входом на выставку можно сфотографироваться прямо в картине! Примерить на себя классический образ!
БОНУС2 - там же есть выставка фотографий из разных городов и стран. Можно увидеть пустынный Дели или медведя на улице в российском городе, старинные строения в Мексике и шведский городок. В наше невыездное время мини-путешествие по миру.

Часто обмениваетесь письмами?

Ван Гог очень много писал брату Тео. На этой теме и построена мультимедийная выставка, которая впечатлила еще больше предыдущей. Возможно, это из-за того, что для меня этот автор более узнаваем. А может быть еще причина в том, что многое озвучивается голосом за кадром и ты как-будто слушаешь самого Ван Гога…

Выставка «Ван Гог. Письма к Тео» показывает зрителю более 400 шедевров талантливого автора и все это оформлено в непередаваемой атмосфере присутствия благодаря технологии Cinema360.

Эти письма с братом показывают нам два больших периода жизни и творчества Вон Гога — голландский и французский. И мы слышим историю, рассказанную в письмах от первого лица — это действительно трогает особые струны души.
Цены на билеты в будни:
взрослый 550р
взрослый при покупке не менее 2-х билетов 500р
льготные категории ( школьники, студенты, пенсионеры, многодетные семьи) 400р

Цены на билеты в выходные:
взрослый 750р
взрослый при покупке не менее 2-х билетов 650р
льготные категории ( школьники, студенты, пенсионеры, многодетные семьи) 500р

дети до 9 лет бесплатно


График работы:

Вс, Пн-Чт — С 11:00 ДО 21:00
Пт, Сб — С 11:00 ДО 22:00

АДРЕС: Нижняя Сыромятническая, 10, строение 2, вход 2А, центральный зал
Центр дизайна ARTPLAY

До 28.02 Ван Гог ждет всех желающих.

Сегодня со старшей дочерью (11 лет) выбрались в центр дизайна Artplay. Давно туда собирались, но не удавалось сходить. Но мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео» стала определяющим фактором!

Я хоть и не сильно разбираюсь в живописи, но очень люблю работы импрессионистов, а Ван Гога особенно❤️

Поэтому посетить данную выставку было весьма любопытно.

Удобно, что нет привязки к определённому времени. Как пришёл, можно сразу зайти и присоединиться к просмотру! Они начинаются каждый час. Если пришли не с начала показа, то можно остаться и посмотреть ещё раз.

Весь показ работ Ван Гога (а их на выставке представлено более 400!) занимает примерно 30 минут.

С помощью технологии Cinema360 изображения проецируются не только на стены, но и на пол и на экраны обратной проекции.

А если поднять на 2 этаж, то восприятие станет еще более сильным, так как именно сверху очень хорошо просматриваются все проекции на полу.

Кроме просмотра работ великого живописца, можно услышать историю, рассказанную в письмах от первого лица к брату Тео.

Тео- младший брат Ван Гога, который сыграл в жизни художника исключительно важную роль. До наших дней дошла переписка братьев, и эти письма являются важнейшим источником информации о жизни и характере Ван Гога, его переживаниях и размышлениях. Какая беспросветная тоска и горечь в каждом слове!

Весь показ работ сопровождается музыкой, от которой у меня бегали по коже мурашки. Зная биографию художника, всего его страдания и душевные терзания, с помощью этого музыкального ряда ещё больше осознаёшь, как же ему было одиноко!

В общем мы с дочкой ушли под впечатлением! И хотим вернуться сюда в будущем и на другие выставки.

Сегодня со старшей дочерью (11 лет) выбрались в центр дизайна Artplay. Давно туда собирались, но не удавалось сходить. Но мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео» стала определяющим фактором!

Я хоть и не сильно разбираюсь в живописи, но очень люблю работы импрессионистов, а Ван Гога особенно❤️

Поэтому посетить данную выставку было весьма любопытно.

Удобно, что нет привязки к определённому времени. Как пришёл, можно сразу зайти и присоединиться к просмотру! Они начинаются каждый час. Если пришли не с начала показа, то можно остаться и посмотреть ещё раз.

Весь показ работ Ван Гога (а их на выставке представлено более 400!) занимает примерно 30 минут.

С помощью технологии Cinema360 изображения проецируются не только на стены, но и на пол и на экраны обратной проекции.

А если поднять на 2 этаж, то восприятие станет еще более сильным, так как именно сверху очень хорошо просматриваются все проекции на полу.

Кроме просмотра работ великого живописца, можно услышать историю, рассказанную в письмах от первого лица к брату Тео.

Тео- младший брат Ван Гога, который сыграл в жизни художника исключительно важную роль. До наших дней дошла переписка братьев, и эти письма являются важнейшим источником информации о жизни и характере Ван Гога, его переживаниях и размышлениях. Какая беспросветная тоска и горечь в каждом слове!

Весь показ работ сопровождается музыкой, от которой у меня бегали по коже мурашки. Зная биографию художника, всего его страдания и душевные терзания, с помощью этого музыкального ряда ещё больше осознаёшь, как же ему было одиноко!

В общем мы с дочкой ушли под впечатлением! И хотим вернуться сюда в будущем и на другие выставки.

На задворках Курского вокзала, в бывшем заводском здании рождается новое искусство.
Я наверное раза три была в Центре цифрового искусства Artplay Media и могу точно сказать, что процесс идет. Конечно вы можете возразить: мол какое это искусство - проецируют на стены картины известных мастеров - мультимедийный аттракцион, да и только. Но кинематограф тоже рождался как аттракцион - техника была примитивна, приемы не наработаны, но операторы и режиссеры тех лет чувствовали, что из оживших картинок на белой стене можно вырастить нечто лучшее. И вырастили. Важнейшее из искусств.
Вот так же на наших глазах из мультимедийного аттракциона проклевывается что-то большее. Да, результат пока не идеален, но команда работает, и на стенах зала, сквозь репродукции картин, проступает будущее искусство.
Чем же искусство отличается от аттракциона? Для себя я решила, что искусство начинается с того момента, когда под его воздействием в моем организме начинают рождаться чувства, мысли, возникает сопереживание и как результат - катарсис. И вот как раз вчера в моей душе нечто и зашевелилось.
В этот день показывали две программы: "ВАН ГОГ. ПИСЬМА К ТЕО" и "БОСХ. ПРОФЕССОР КОШМАРОВ".
После реновации площадь экранов Artplay Media увеличилась, качество изображения улучшилось и теперь изображение проецируется не только на стены и пол, но и на потолке установлено несколько зеркальных поверхностей. В результате действо окружает зрителей со всех сторон. Да, еще видны швы, заплатки и узелки на изнанке вышивки, но прогресс на лицо. Конечно хочется, чтобы проекции мягко укутывали нас в бесконечный кокон, но думаю это еще впереди. Уже сейчас ненавязчивое покачивание на легком ветерке вангоговских ирисов и легкие взмахи крыльев босховских эльфов создают ощущение волшебства. Зрителей погружают в мир великих живописцев, то приближая, то отдаляя фрагменты, то устраивая микст из картин, то заворачивая зал в одно полотно. И все это под прекрасно подобранную музыку, которая добавляет новых красок и помогает полнее почувствовать творчество художников.
Увиденные вчера программы посвящены абсолютно разным живописцам, и эти программы такие же разные, как и представленные художники. После мультимедиа-фильма о Ван Гоге, на душе остается светлый, мерцающий след. И это не смотря на трагическую судьбу творца. А проект про Босха рождает в организме беспокойство и тревогу.
Хорошо, что программы идут в нон стоп режиме и горьковатое послевкусие Босха можно заесть яркостью Ван Гога.
Между основными трансляциями для отдыха и смены настроения нам показывают мультимедийные антракты. Погружаться в них не менее интересно, чем в основные фильмы. Мы именно погружаемся в мир глубоководных созданий, игнорирующих нас и плывущих мимо и насквозь в загадочное далеко.
Но даже если вы и не согласитесь с моей трактовкой работ команды Artplay Media, то придя в этот зал вы все равно приятно проведете время и отдохнете, созерцая под красивую музыку знаменитые картины.

Центр дизайна ARTPLAY - "ВАН ГОГ. ПИСЬМА К ТЕО" и "ВЫСТАВКА НОВОГО"
Хотя я писал тебе совсем недавно, у меня опять есть что сказать тебе.

Ван Гог

Пятничным вечером 13-го, Центр дизайна Artplay провёл сообществам Московских блогеров занимательную экскурсию, погружая и просвещая последних в свои начинания, рассказывая концепции развития территории и о проходящих выставках и предстоящих событиях.


На сегодня Центр дизайна ARTPLAY не только выставочное пространство, а также деловой и торговый комплекс, наполненный специфическими шоу-румами дизайнерских и уникальных товаров, образовательными учреждениями и магазинами изделий для ремонта и интерьера - это более 500 архитектурных бюро, дизайн-студий и шоу-румов, Британская высшая школа дизайна, Мастерская индивидуальной режиссуры, Школа компьютерной графики Scream School и Архитектурная школа МАРШ. Ну и куда же без многочисленных кофеен, баров, клубов, ресторанов. Соответственно, после весёлого времяпровождения, стоит немного привести себя в порядок перед предстоящим возвращением домой или к работе. Для этого будут незаменимы парикмахерские, студии красоты и йоги, а также адвокатское бюро, которые также легко будет найти в этом пространстве.

Окинув с высоты девятого этажа, а следом и пройдясь по территории Центра, совместно с участниками ивента - блогерскими сообществами и организаторами, я познакомился с действующими экспозициями - мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео» и «Выставка Нового»/Движение Проун, впечатления о которых коротко изложу далее.

Мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео»

На открывшейся 16 июня и продлящейся до 16 сентября мультимедийной выставке «Ван Гог. Письма к Тео» демонстрируются не только все картины Ван Гога, написанные им в каждый из периодов его творчества – в Нидерландах, в Париже, в Арле, в Овер-сюр-Уаз. Но и услышат историю, рассказанную в письмах от первого лица. Закадровый текст читает Василий Уткин.


Сложно представить значимость мыслеизложения, выворачивания души Винсентом Ван Гогом, отраженные в его письмах друзьям, малознакомым с ним, но, несомненно, почитаемым им художникам, и, конечно, своему брату Тео. Рассматривать их как литературное наследие, несомненно, не стоит. Согласиться с историками и биографами в упоминании их только как элемент жизнеописания Ван Гога, невозможно.

Каждое из бережно сохраненных Тео Ван Гогом писем, от ранних, совсем коротких, к более поздним, ярким, как цветовая палитра его картин, погружает в маленькую трагедию из жизни гения. Письма, порой наполненные философскими рассуждениями, а иногда в буквальном смысле служащие призмой восприятия, сквозь которую Винсент описывает свои картины и служащие аннотацией к ним, росчерком эссе автобиографически раскрывают глубинные переживания автора. Письма, из которых сложилась поэма, достойная театральных подмостков.

Откровенно говоря, эта выставка не сказать, что самый значимый или впечатляющий проект галереи. Скупость десятка репродукций, короткие выдержки из писем в мультимедийном зале, да и Уткин, разве только заговорящий проникновенно, если бы наша сборная вышла в финал ЧМ и победила… Скорее конъюнктурный или образовательный проект, на который стоило бы пойти с детьми, или вдвоём, не спеша, с чашкой крепкого чая да под дробь заоконной грозы, вытянуть ноги после работы в ненароком спрятанном от посетителей сердце выставки.


В маленьких паспарту репродукции, а в наушниках Уткин
Расположить здесь глубокие кресла с камином, да заслушаться в наушниках…

Тем не менее, с лёгким сердцем и ироничной улыбкой, косяк задумчивых блогеров загомонил в сторону НОВОГО и нового пространства Центра дизайна ARTPLAY территории бывшего завода ПЛУТОН.

PROUN MOSCOW "ВЫСТАВКА НОВОГО"

В Центре дизайна ARTPLAY (ПЛУТОН)- новая территория Artplay, расположенная через дорогу от центра дизайна, с 27 апреля по 19 августа проходит «Выставка Нового».


Выставка НОВОГО, как метод самовыражения, поиска выразительных образов в попытке управления восприятием. Данные методы неновы - сочетание зрительных ли, звуковых ли образов, вне зависимости от их абстрактности, используются художниками уже боле двух веков. Свежи в памяти и показы картин с музыкальным сопровождением, и прилюдное сжигание полотен, как символ протеста и обновления, и многое другое, что успешно демонстрировалось в качестве революционного, прорывного, утверждающего искусства. Пожалуй, отличием от того старого нового, может служить то, что на этой выставке никто не протестует и не заявляет о революционности, а паче того обновлении искусства как такового.

Как видно из пресс-релиза - «Движение художников PROUN после ряда успешных мероприятий на московских арт площадках, открывают своё независимое пространство во дворе нового арт-кластера на заводе Плутон. PROUN возвращает в искусство Новое, которое приходит на смену современному. В эпоху, когда будущее наступило вчера, понятие современного утратило свой смысл. Современность определяется доступом и скоростью освоения новых технологий, которые всегда опережают настоящее».


Михаил Максимов "Топтания V1.3", 2016
Пространство ARTPLAY (ПЛУТОН) отдано на откуп попытке самовыражения молодых авторов. Они, «двигатели» НОВОГО, в постоянном поиске самовыражения и самоидентификации, в попытке раскрыть себя в привычных образах нестандартным, а порой абсурдным видением. Однако рассуждения на темы образов и видения критически шизофреничны. Что видит автор и что он хотел сказать - возможно узнать из аннотации и таблички к инсталляции, а не додумывать ковырянием в носу о том, кто и что хотел выразить - удел дилетантов и её Королевского высочества. Мне же остаётся только принимать или отвергать, задумываться или восхищаться...

Ребята молодцы, работают на интуиции и удаче. Сами того не подозревая (как мне показалось по рассказам авторов и аннотации к выставке), выстроили с порога модель эволюции. В движении от простого к сложному, от цвета к образу, связав экзистенции и энтропию.

Жаль, что выставка стиснута в маленьком, ограниченном пространстве. Значительно эффектнее она смотрелась бы в большей площадке, где процесс осмысления заместился безусловным принятием.

Не стану отмечать понравившиеся мне композиции и инсталляции, но признаюсь в том, что с удовольствием бы видел их у себя дома…

Выражаю признательность за предоставленную возможность посещения выставок Центр дизайна Artplay и сообщество московских блогеров "Люблю Москву"/MOSKVA_LUBLU.

Есть ли у вас любимые современные творческие прстранства? Я с большой сипатией отношусь к Artplay. Там часто нахожу для себя что-то интересненькое, хоть выставку, хоть магазинчики, хоть графити, хоть локации для фотосессии. И оттого с большим любопыством прогулялись с арт-директором Алиной Сапрыкиной и Яшей Яворской по кварталу дизайнеров и архитекторов.
До 2008 года, на этом месте располагалась территория заброшенного завода "Манометр". Сейчас это 75 тысяч кв.м. культурного пространства с креативными идеямим на каждом углу. Осветительные приборы, мимо которых я сто раз проходила не глядя, при внимательном отношении превращаются в эмалированые тазики, заменяющие плафоны. Каменная глыба будто случайно оставленная у одного из входов - тоже со смыслом стоит. Вы свое время выставка Микеланджело "Сотворение мира"сопроовождалась интерактивом. Можно было испробовать принцип "берешь камень и просто отсекаешь лишнее" в деле. Но зрители постоянно уносили с собой молотки, так нужные в хозяйстве, что камень остался практитчески нетронутым, но уже с историей.
Скульпутра Давида, которую встретите, бродя по перулкам, тоже шума понаделала. Ее как-то привезли в Питер как раз к мультимедийной выставке Микеланджело. И все бы ничего, пока не жалоба горожанки: «Как можно было поставить этого мужика без порток в центре Петербурга, возле школы и церкви? Этот гигант уродует детские души!». Организаторы запустили акцию, с вирусным эффектом, "Одень Давида". К началу учебного года обещали его нарядить, но вернули в Artplay. Только группе север 7 удалось "приодеть" статую. влезли на Давида (а он величавого роста) и пристроить кепку Ленина. И вот стоит он теперь без головного убора от греха и неокрепших детских душ подальше от Питера и поближе к толерантным обитателям центра дизайна.
А еще крайне рекомендую подняться на 9 этаж. Это можно сделать из строения 2. Оттуда открывается панорамный вид с легкой ноткой постиндустриального пейзажа. Это здание, где проходят мультимедйные выставки. Нынче там дают "Ван Гог. Письма к Тео". Выставка по аудио-визуальному ряду похожа на ту, что была ранее. "Ван Гог ожившие полотна". Но сейчас там, как дань моде и времени, засветился футбольный комментатор Василий Уткин, который и читает за Винсента то, чем тот делился с братом. Писем там крайне мало. И я бы не сказала, что они крепко добавили веса выставке. Но это, безусловно, любопытный формат с погружением. Когда ты оказываешься в "картинах" и они окружают тебя, сменяясь.
Экспансия Artplay продолжается и недавно присоединились новые территории, которые находятся через дорогу. Завод "Плутон". Там кстати на этих выходных последняя возможность увидеть выставку нового. Это уже не называют современным искусством, это называют новым искусством. "В эпоху, когда будущее наступило вчера, понятие современного утратило свой смысл.Художник цифрового века переживает реальность , подобно античному философу, он взаимодействует с цельным космосом через эстетические синтезы, открывая его для переживаний и новых прочтений.
Было интересно. Эккскурсию проводил Мисак Минасян, который если не ошибаюсь, куратор выставки. у нас завязалась дискуссия про интеллектуализацию нового искусства. На мой взгляд, большинство идей и реализаций "придумываются", а не "рождаются". А в этом есть большая разница, имхо. Ты можешь пытаться разгадать замысел автора, там всегда есть база, но эмоциаонально на это не всегда есть отклик. Редко возникает аффективная реакция, как с классическим искусством - нравится и все. Без объяснений. Получается такое хитропридуманное сложноподчиненное. И еще мы слегка поспорили, можно ли считать искусством работу, которая пострена на скорости дивжения света в связи с частотой звука? и как бы кажется, что это про физику больше. А уже на следующий день, сама себе нашла контраргумент. Математический принцип "золотого сечения" прекраснейше используется в живописи и архитектруе и не перстает быть искусством от присутсивия там науки. Может это просто ретроградное сопротивление новому? В общем, я за поиски нового и любого самовыражения, хоть с привлечением математики, физики, и даже химии, если это не противоречит гражданскому кодексу.

Вообще, Арт плей довольно любопытное место. Изначально задуманное, как набор офисов, мастерских и магазинчиков для творческих людей. Т.е. арендаторы большинства помещений это дизайнеры, архитекторы, художники и к ним примазавшиеся :) Здесь присутствует какой-то милый фриковый контент, одновременно трогательный, модный и немного нелепый. При этом пространство сформировано как замкнутый объект, который по замыслу создателей должен обеспечивать возможность жизни внутри, как в каком-нибудь кампусе. Поэтому - кафешки, салоны красоты, магазинчики и прочие заведения для своих.

Тем не менее, человек со стороны не чувствует себя здесь неуютно. Более того, творческая атмосфера заразительна. По-крайней мере, когда я прихожу сюда, то каждый раз думаю, что неплохо бы тут посидеть с блокнотом и порисовать. Ну и вообще, любопытно разглядывать всякие мелкие фишки - то какой-нибудь неожиданный рисунок, то надпись, то графити.
А доски объявлений пестрят приглашениями на всяческие курсы дизайна, скетчей, йоги и прочих просветляющих практик.

В общем, если вдруг у вас образовалась пара лишних часов, и вы ищете уютное место, где можно было бы их провести в творческой медитации, артплей вполне подойдет. Но вернемся же к Ван Гогу.

Чтобы быть в тренде, создатели выставки решили пригласить для озвучки "Писем к Тео" футбольного комментатора Уткина. Получилось симпатично, но судя по количеству прочитанных строк, Уткин либо был весьма занят, либо не осилил большие куски текста. Потому что на каждые 7-10 минут видеоряда приходится от силы пара предложений из писем. Но подобраны они настолько удачно, что кажется, удается проследить всю жизнь Ван Гога. С его метаниями, поисками, страхами, сомнениями.
Некоторый недостаток текстовой информации компенсируется отлично подобранной музыкой, идеально подходящей движущимся полотнам. Кстати, первый раз я вижу, что изображение транслируется не только на стены, но и на пол, что позволяет в полной мере ощутить волшебство цвета, свежесть весеннего сада, негу теплого летнего дня, следить за рождением набросков и эскизов, окунуться с головой в романтическую грусть парижской ночи или почувствовать приближающееся безумие...

В общем, это было завораживающе красиво! Конечно, ничто не сравнится с реальной живописью, но иногда приятно вот так оказаться внутри яркого мира. Еще бы писем побольше... Но, в конце-концов, письма... письма можно и на бумаге прочитать.

Артплей — одно из любимых моих мест в Москве, я с большим удовольствием там бываю (скажу больше, когда была мысль забросить блог, именно первое приглашение от Мосблога туда на экскурсию стало причиной, что я осталась в ЖЖ). И когда в сообществе moskva_lublu появилось приглашение на экскурсию по Артплею и его новой территории – заводу «Плутон», я на нее конечно же записалась.
Экскурсию для нас проводили арт-директор Центра дизайна Артплей Алина Сапрыкина и Яша Яворская. Начали мы ее на крыше 2-го корпуса, откуда прекрасно видно всю территорию Артплея.
«Старая» территория культурного кластера занимает площадь в 75 тысяч кв.м. и находится на территории бывшего завода «Манометр». Артплей здесь находится с 2008 года. Он задумывался как «город в городе», где творческие люди могут обмениваться идеями и создавать новое.
«Новая» территория, которая недавно прибавилась, — это завод «Плутон».
Территория фабрики «Плутон» — сейчас популярное в хипстерской среде место тусовок. А еще здесь проводятся выставки современного искусства.
Территорию постепенно реставрируют и приводят в порядок
В комплекс Артплея входит около 500 организаций, здесь и архитектурные бюро, и магазины, и кафе, и выставочные пространства.
Некоторые корпуса отреставрированы, другие восстановлены.
Этот деревянный дом — относительно новая постройка, форма очень странная и необычная)
Обожаю вот это граффити, мимо не могу пройти, каждый раз фотографирую)
Есть здесь и образовательные учреждения, и они конечно посвящены разным видам искусства.
И даже камень — здесь не просто камень. К одной из выставок его поставили специально, чтобы посетители могли почувствовать себя скульпторами, но молотки, которые несколько раз вешали для создания скульптуры, регулярно уносят.
В программу нашего вечера входило посещение мультимедийной выставки «Ван Гог. Письма к Тео».
Отрывки из писем читал Василий Уткин. Хотелось бы чтобы отрывки были побольше, чтобы глубже проникнуть в мир художника.
В этот раз картины проецировались не только на стены, но и на пол.
Что хотелось бы отметить — это шикарный подбор музыки, здесь он был прекрасный, особенно — Requiem и Adagio Albinoni.
После Ван Гога мы прикоснулись к современному искусству на «Выставке Нового». Сначала мы прошли по залам сами, а затем Мисак Самокатьян — один из авторов Нового, провел небольшую экскурсию и рассказал о своих творениях.
Здесь экспонаты создаются за счет света и звука. Мисак рассказал об идее нового приложения, где зрители могли бы оценивать подобные произведения искусства, создавая тем самым их рейтинг.

Мне очень нравится, как в Москве реанимируют бывшие промышленные территории и на многих я бывала, но вот на ARTPLAY попала впервые, произошло это благодаря приглашению сообщества блогеров moskva_lublu. В экскурсию входил обзор территории Центра дизайна ARTPLAY и посещение двух выставок "ВАН ГОГ. ПИСЬМА К ТЕО" и "ВЫСТАВКИ НОВОГО". Как театр начинается с вешалки, так ARTPLAY начинается с арки. Для начала мы поднялись на самую высокую крышу комплекса, с которой прекрасно просматривается не только вся территория ARTPLAY, но и значительная часть Москвы. На месте бывших заводов «Манометр» и «Плутон» есть здания, построенные как в девятнадцатом, так и в двадцать первом веке, здесь находится множество дизайнерских и архитектурных мастерских, а также кафе, рестораны, магазинчики и выставочные залы. Есть даже свой Давид в натуральную величину. Здесь можно прекрасно провести весь выходной день блуждая по лабиринту двориков и переходов, заходя на выставки и магазины и зависая в ресторанчиках с видом на Яузу. После знакомства с территорией мы пошли на мультимедийную выставку "ВАН ГОГ. ПИСЬМА К ТЕО". Раньше я скептически относилась к такого рода выставкам и обходила их стороной, но теперь убедилась, что и такая разновидность искусства как минимум любопытна и обладает собственной драматургией. Приятно сидеть в темноте прохладного зала и наблюдать как у твоих ног плещется озеро с картины Ван Гога. Экскурсию по Артплею мы закончили в галерее «PROUN» на "ВЫСТАВКЕ НОВОГО". Мне интересно современное искусство, я регулярно забредаю на выставки новых художников, но я как правило мало что понимаю. Даже экскурсия с комментариями автора мне не очень помогла. Я вижу совсем не то, что подразумевают авторы и понимаю не так, как они задумали, но "ВЫСТАВКА НОВОГО" прекрасно смотрелась в полутемных ободранных цехах бывшего секретного завода.

Тео (Теодор) – это брат художника, к которому он обращается в своих письмах. Тео был верным другом Ван Гога на протяжении всей его жизни, и даже умерли они с разницей всего в полгода. Переписка с братом занимает все 10 лет его творчества (с 27 до 37 лет) и охватывает те два больших периода, на которые распадается жизнь и творчество Винсента, — голландский и французский. Письма к брату Тео — это потрясающий, ни на что не похожий документ, растянувшийся на сотни страниц. Это диалог не только с адресатом писем, но также с самим собой, Богом, миром. Это крик боли художника, ведь известно, что жизнь его была очень нелегкой : Ван Гог страдал тяжелыми депрессиями и много времени провел в лечебницах.

Выставка состоит из двух залов: в аванзале можно вкратце прочитать биографию художника и посмотреть на его наиболее известные картины.

А в мультимедийном зале – погрузиться в атмосферу творчества Ван Гога: на всех стенах демонстрируются его полотна разных периодов (Нидерланды, Париж, Арль, Овер-сюр-Уаз), играет музыка, а спортивный комментатор (это такая дань Чемпионату по футболу)) Василий Уткин читает закадровый текст писем к Тео. Атмосфера создается совершенно непередаваемая и просто волшебная.

Экспозиция сильна визуальными эффектами, она просто завораживает. Сидишь так, малой мушкой, в центре зала, а вокруг во всём великолепии распускаются творения художника. И это не просто статичные проекции: под звуки знакомой, пробирающей до самой изнанки души музыки, картины трепещут под порывами ветра, переливаются одна в другую, убегают цветовыми лабиринтами. Время от времени звучат выдержки из писем Ван Гога к своему брату Тео, и мы узнаём о страхах и переживаниях художника из уст спортивного комментатора Василия Уткина. Чтобы легче было сориентироваться в биографии художника, ключевые моменты буковками проецируются тут же на стену.
Добавлю в радужную палитру немного сумрачных оттенков: мне сильно не хватало СЛОВА. Выдержки из писем Ван Гога оказались довольно скудно размазаны по полотну классической музыки, так что ораторское мастерство Уткина осталось в тени. Возможно, создатели выставки пожелали, чтобы мы обратились к первоисточнику и сами почитали переписку. Очень хочется, но, боюсь, это желание, как и многие другие, останется нереализованным.