Спектакль Земля Эльзы
Александр Созонов – режиссёр, который в своих постановках занимается исследованием отношений между людьми. Если в своём первом спектакле в театре Волкова – «Жестокие игры» – Созонов досконально анализирует отношения между «детьми», то в своей новой постановке по пьесе уральского драматурга Ярославы Пулинович «Земля Эльзы» он исследует отношения между «родителями».
Это история о том, как в почтенном возрасте, можно сказать на исходе жизни, главные герои – Василий и Эльза –полюбили, полюбили впервые. Прожив свои жизни безрадостно и серо, они вдруг ощутили, что мир вокруг полон ярких красок. И тогда пожилая женщина, проходившая свою жизнь только в черном, впервые надевает розовое платье.
Спектакль «Земля Эльзы» прежде всего о любви и о женском счастье. О том, как важно обрести в своей жизни любовь в самом высшем её проявлении! Герои спектакля – обычные люди, которых, в первую очередь, волнуют бытовые проблемы. Они заняты собственным благополучием и не замечают, что лишают себя чего-то более важного! Главная героиня спектакля, Эльза, встаёт перед выбором: осмелиться и впустить в себя любовь, изменив не только свою жизнь, но и жизнь своих близких, или отказаться от неё.
Отзывы о «Земля Эльзы»
Спектакль поставлен по одноименной пьесе Ярославы Пулинович.
О чем он? О чистой и светлой любви двух пожилых людей, людей, незнавших взаимного чувства. В молодости оба не по собственной воле связали жизнь с абсолютно чужими людьми, которых долгие годы терпели, а, овдовев, повстречали друг друга. Словно, смилостившись, Судьба решила дать обоим второй шанс.
У меня этот спектакль вызвал противоречивые чувства. С одной стороны, трогает история искренней, светлой, чистой поздней любви. С другой, история Эльзы мне кажется абсолютно неестественной. Ее история до сих пор вызывает негодование: насколько же сильно нужно не уважать и не любить себя, чтобы прожить большую часть жизни с человеком, который бьет, унижает, оскорбляет, постоянно самоутверждается за чужой счет, пытаясь доказать свою значимость. А Эльза (Светлана Варецкая-Загородная), говоря о нем со смирением и без злости, описывает его как неплохого человека. Ради чего такое терпеть? Понимаю, что время было другое, что в послевоенное время русские немцы подвергались постоянной травле, но ради чего и ради кого превращать свою жизнь в каторгу? А позже, после смерти мужа, терпеть насмешки и окрики дочери. В общем, ее рассказ вызвал много вопросов.
Светлана в роли Эльзы мне очень понравилась. Искренняя, тихая, смиренная. В роли Василия Виктор Никитин тоже был прекрасен. Восхитила его игра. Сначала оттолкнули напор и навязчивость, но потом он раскрылся, показав такое трепетное, уважительное, чистое, нежное отношение к своей возлюбленной. Про себя подумала, что такого отношения действительно стоит ждать, не размениваясь на пустое.
По сути, спектакль достаточно не простой. В нем есть удивительная смесь трагизма, мелодраматичности и простого деревенского юмора. Чего стоит один сельский хор!
В самом театре я была впервые. Театр небольшой, очень уютный. В антракте наслаждались «живой» классической музыкой. С удовольствием посетила бы его снова.
Читайте про другие
события
Другие спектакли / драма
Как Фауст ослеп
Спектакль «Как Фауст ослеп» – это погружение в поэтический мир образов Иоганна Вольфганга фон Гёте и слога Бориса Пастернака (автор перевода), изысканное музыкальное и пластическое оформление, завораживающая сценография и яркая актерская игра.
Плутни Скапена
Новая комедия Мольера в репертуаре «Сатирикона» внешне расположилась в той же сценографии, что и «Лекарь поневоле", но этот спектакль радикально другой.
