Отзывы о "Безымянная звезда"

Самое лучшее, что могло случиться со мной в День всех влюбленных - поход в Московский Губернский театр на спектакль "Безымянная звезда".
Я уж и не помню, сколько раз пересматривала знаменитый фильм Михаила Козакова с Костолевским и Вертинской, и хотя его финал казался закономерным, но в глубине души мне всегда хотелось, чтобы Мона не возвращалась в свой прежний мир, а доверилась чувству и осталась. Как оказалось, хотелось не только мне.
Создатели спектакля подарили зрителям совершенно новую историю с любимыми героями, и я безмерно им за это благодарна.
Рассказ об уютном провинциальном городке, где никогда не останавливается экспресс Бухарест-Синая, в версии режиссера Александра Созонова превращается в потрясающий мюзикл, наполненный яркими красками, юмором, романтикой и чудесной музыкой, написанной для него композитором Александром Карповым. Мне даже удалось послушать живое звучание пресловутого английского рожка, без которого, как известно, невозможно исполнение симфонии в четырех частях местного композитора Удри( Евгений Астафуров) "аллегро, анданте, скерцо и снова аллегро".
Его оркестр все время проявляет непослушание и пытается играть собственную музыку, вопреки строго утвержденному репертуару авторитарной мадемуазель Коку(Юлия Романович). Да, да, оказывается в пьесе румынского драматурга Михаила Себастьяна именно так зовут суровую директриссу гимназии.
Хотя действует последняя из самых лучших побуждений, прикладывая массу усилий, чтобы городок Бряза был не хуже других, выходит у нее это весьма удачно ровно до тех пор, пока четкий регламент ее действий не разрушается неожиданной остановкой экспресса из-за столичной штучки, отказывающейся заплатить за проезд.
Мона в блестящем исполнении Анны Снаткиной и есть та самая недостижимая мечта, без которой, конечно, можно прожить, и даже довольно неплохо и спокойно, но в такой жизни не будет полета. С ее появлением меняется все в городке и меняется она сама.
Она врывается в мир учителя астрономии Марина Мирою(Антон Соколов), как та самая яркая звезда, которую он открыл. Она оказывается катализатором, который вызывает бурную реакцию перемен в каждом из жителей. Одни становятся смелее и идут к мечте наперекор чужому мнению, как упрямая Вайолка(Юлия Пилипович), другие вдруг понимают, что их настоящая любовь все время была с ними рядом, третьи открывают в себе способность бороться за собственное счастье.
И маленький городок преображается, обновляется, и даже всезнающий начальник вокзала (Александр Тютин) и коммерсант Паску(Андрей Исаенков) оказываются не такими уж разными.
В спектакле совершенно блестящая сценография. Художнику Арине Слободяник удалось найти красивые и очень современные решения для ключевых сцен спектакля и в буквальном смысле отправить героев в звездный полет. Мансарда учителя, куда они забираются, чтобы Мона наконец смогла увидеть звездное небо, действительно расположена почти под потолком сцены, но при этом огромный экран позволяет увидеть лица влюбленных совсем близко и проследить за зарождением их чувства. А внизу за светящимися окнами не просто притаились, а периодически замирают в необычных позах подглядывающие обыватели.
А как прекрасно женское трио Моны, Вайолки и мадемуазель Коку об ожидании любви и его розовые символы - огромные пионы.
В прямом смысле "блестяще" появляется на сцене поклонник Моны Григ(Михаил Шилов) на сверкающем зеркальном кадиллаке. И необычайно эффектно придумана его музыкальная дуэль с учителем о том, какой тип мужчины ей нужен. А на экране при этом - две Моны. Столичная дива в бриллиантах и провинциалка в платье из лавки господина Паску. Как-то боязно за Мону, если вдруг решит вернуться к прежней жизни, вид у этого Грига довольно бандитский, да еще и пистолет в кармане.Что она все же выберет - внезапно вспыхнувшую любовь или обеспеченную жизнь с гангстером? После полета к Большой Медведице трудно возвращаться на грешную землю. А может и не надо? Бриллианты всего лишь стекляшки, а настоящая любовь и есть самая большая драгоценность в жизни. Спасибо замечательному спектаклю "Безымянная звезда", что еще раз напомнил об этом.

«Безымянная звезда» в Губернском театре

Московский Губернский театр мы любим, периодически бываем там. Очень удобно добираться, близко от метро Кузьминки – буквально 5 минут пешком. В театре обширный разнообразный репертуар, есть спектакли и для взрослых, и детские постановки. Кроме руководителя Сергея Безрукова, здесь ставят свои работы и другие режиссеры.
Я уже была знакома с литературным материалом, когда мы с мужем отправились на спектакль «Безымянная звезда». Ранее я видела эту пьесу в классической постановке на двух других сценах. Но режиссёр Александр Созонов пошел своим путем: поставил музыкальный спектакль «по мотивам пьесы М. Себастиана» - именно так и было заявлено в афише. Спектакль идет в сопровождении Губернаторского оркестра Московской области под управлением Сергея Пащенко. Музыканты органично интегрированы в сюжет и участвуют в действии наряду с драматическими артистами.

Действие начинается с массовой сцены и нескольких десятков циферблатов с остановившимися стрелками. Выглядит грандиозно! А потом мы видим маленький городок Бряза в Румынии. Время течет здесь неторопливо. Прибытие скорого поезда из Бухареста становится целым событием. Это единственная связующая ниточка с цивилизацией. Оттуда местный коммерсант господин Паску привозит столичные заказы жителям. И вот однажды с поезда на этой захолустной станции снимают безбилетную пассажирку, кардинально отличающуюся от местных жителей. Именно она становится возмутителем спокойствия и переворачивает жизнь сонной Брязы с ног на голову...

Интересная, необычная сценография (сценограф и художник по костюмам – Арина Слободяник), прекрасный свет. Все эти светящиеся дома, летающая луна, на которой балансировала Мона, звездное небо, пусть и мультимедийное. Вагонетка, ездящая по рельсам на сцене, блестящая машина Грига – очень впечатляюще!
Костюмы отличались аутентичностью и несли цвето-смысловую нагрузку. Удивило отсутствие какой-либо работы с волосами некоторых актеров. Например, можно было бы что-то придумать с прической Удри (Евгений Астафуров), чтобы он действительно стал похож на учителя музыки и композитора, а не на коллектора или бодигарда.

Актерская игра – на высоком уровне. Мона (Анна Снаткина), Мирою (Антон Соколов), мадемуазель Куку (Юлия Романович), Паску (Александр Фролов), Вайолка (Юлия Пилипович) - точное попадание в образы. А уж какой получился Григ у Дмитрия Карташова – это чистый восторг! Браво актерам!
Для постановки композитором Александром Карповым и поэтом Евгением Кубыниным специально был создан музыкальный материал. С вокальными номерами актеры справились прекрасно! Чего не скажешь о хореографии: артисты очень старались, но в массовых номерах не хватало синхронности. Интересное решение с включением детей в драматическое действо. Хотя спектакль заявлен как 12+, он для зрителей постарше – тех, кто задумывается о жизненном выборе, о стремлении к своим целям, о возможности/невозможности счастья здесь и сейчас.

Для аллергиков: в спектакле используется сценический дым. Для меня это было мучением и очень подпортило впечатление от спектакля. Большой смысловой нагрузки дым не несёт, и вполне возможно было бы обойтись без него.

Несмотря на то, что я не люблю переиначивания классики, «Безымянная звезда» в Губернском театре понравилась. Просто нужно быть готовым, что драматический накал будет чуть снижен, и на первый план выйдет классический ромком. Фабула довольно далека от первоисточника. Что-то режиссер усилил, а некоторые сюжетные линии и вовсе видоизменил. Ну и совершенно счастливый хеппи-энд производит приятное впечатление. Потом, после спектакля, еще долго ходишь и поешь: "Время! Остановить его невозможно!"

Интересно, что несмотря на, казалось бы, недетский сюжет, спектакль рекомендуется подросткам от 12 лет, с чем я согласна. В нем заложено столько философских смыслов, что каждому откликнется что-то свое. Мне, например, очень нравится идея, что у каждого из жителей маленького провинциального городка есть своя «звезда»-мечта, и приезд Моны как бы запускает механизм, подталкивает всех двигаться к ней. А, чтобы покорить все поколения, в спектакле целых три любовных линии: основная – Марин и Мона, а также юная гимназистка Вайолка (Юлия Пилипович) и сын начальника станции Иким (Иван Иванов) и самая харизматичная пара – директор гимназии мадемуазель Коку (Юлия Романович) и учитель музыки Удря (Евгений Астафуров). У каждой пары свои проблемы, и все артисты так потрясающе вживаются в свои образы, что каждая история невероятно трогательна! И, конечно, исполнитель роли Грига, любовника Моны – Дмитрий Карташов, просто огонь 😊

Еще, меня очень порадовали мелкие детали: например, серьги Моны в виде звезд, и идеально проработанные декорации – от чердака Марина до вагонетки, огромного сияющего месяца, на котором поют герои, и даже автомобиля. Про классную визуальное сочетание декораций и костюмов героев тоже невозможно не сказать. А песни очень органичны и оживляют повествование – кстати, их можно послушать отдельно по ссылке на сайте театра. А какой оркестр – полноценный участник действия! Кстати, герои ходят по проходам, перед первыми рядами и даже выходят на балкончики.

И, что важно: именно в связи с низким возрастным цензом, конец относительно оригинала изменен, причем очень органично. Поэтому, смело ведите младших братьев-сестер-детей и идите сами – спектакль рекомендую на 200%.

Спектакль «Безымянная звезда» так активно ставили и ставят самые разные, большие и маленькие, театры, что мне все время казалось большим упущением, что я не только не смотрела его, но даже и понятия не имела, собственно, о чем в нем речь. Больше всего из всех возможных вариантов хотелось посмотреть постановку Московского Губернского театра, потому что все спектакли, которые я в нем смотрела, отличались очень красивым визуалом и вообще, высоким качеством. Кроме того, тут был заявлен еще и именно музыкальный спектакль.

Действие происходит в маленьком румынском городке, в котором нет ничего интересного, и даже вокзальные часы стоят на месте. Самое значимое событие – регулярный проезд экспресса из Бухареста, который даже не останавливается в таком захолустье. Юные гимназистки бегают на станцию позаглядывать в окна поезда, а старшее поколение осуждает пассажиров – богатых мужчин и их шикарно одетых содержанок.

Но городок взбудоражило еще одно событие: местный учитель космографии, Марин Мирою (Антон Соколов), покупает невероятно дорогую книгу – ею оказывается единственный экземпляр старинного звездного каталога. Оказывается, он открыл новую звезду, но ее не видно с Земли, а можно только «высчитать». Но и на этом странности не заканчиваются. В одну из ночей с экспресса ссаживают безбилетную пассажирку: невероятно красивую девушку Мону (Вера Шпак), без денег и документов, одетую в роскошное вечернее платье. Марин предлагает ей свою комнату, а сам хочет переночевать у друга. И тут все и завертелось…

Интересно, что несмотря на, казалось бы, недетский сюжет, спектакль рекомендуется подросткам от 12 лет, с чем я согласна. В нем заложено столько философских смыслов, что каждому откликнется что-то свое. Мне, например, очень нравится идея, что у каждого из жителей маленького провинциального городка есть своя «звезда»-мечта, и приезд Моны как бы запускает механизм, подталкивает всех двигаться к ней. А, чтобы покорить все поколения, в спектакле целых три любовных линии: основная – Марин (Антон Соколов) и Мона (Вера Шпак), а также юная гимназистка Вайолка (Юлия Пилипович) и сын начальника станции Иким (Иван Иванов) и самая харизматичная пара – директор гимназии мадемуазель Коку (Юлия Романович) и учитель музыки Удря (Евгений Астафуров). У каждой пары свои проблемы, и все артисты так потрясающе вживаются в свои образы, что каждая история невероятно трогательна! И, конечно, исполнитель роли Грига, любовника Моны – Дмитрий Карташов, просто огонь 😊

Еще, меня очень порадовали мелкие детали: например, серьги Моны в виде звезд, и идеально проработанные декорации – от чердака Марина до вагонетки, огромного сияющего месяца, на котором поют герои, и даже автомобиля. Про классную визуальное сочетание декораций и костюмов героев тоже невозможно не сказать. А песни очень органичны и оживляют повествование – кстати, их можно послушать отдельно по ссылке на сайте театра. А какой оркестр – полноценный участник действия! Кстати, герои ходят по проходам, перед первыми рядами и даже выходят на балкончики.

И, что важно: именно в связи с низким возрастным цензом, конец относительно оригинала изменен, причем так органично, что я бы ни за что не заподозрила, что здесь что-то не так (в отличие от некоторых других «махровых» спектаклей). Поэтому, смело ведите младших братьев-сестер-детей и идите сами – спектакль рекомендую на 200%.

P.S. Лучше брать места подальше: подъем везде хороший, а из-за того, что половина действия происходит на верхней части декорации, близко сидящим придется долго сидеть с задранной головой или «сползать» на кресле вниз 😊